威斯敏斯特教堂碑文有一段：“当我年轻的时候，我的想象力从没有受到过限制，我梦想改变这个世界。当我长大以后，我发现我不能改变这个世界，我将目光缩短了些，决定只改变我的国家。当我进入老年后，我发现我不能改变我的国家，我的最后愿望仅仅是改变一下我的家庭。但是，这也不可能。 当我躺在床上，即将死亡时，我突然意识到： 如果一开始我仅仅去改变我自己，然后作为一个榜样，我可能改变我的家庭；在家人的帮助和鼓励下，我可能为国家做一些事情。然后谁知道呢？我甚至可能改变这个世界。”
小知识，White House Kitchens有十一记，但是每一记都有着或多或少的深刻意味在里面。明明是用四川方言很亲切的口吻去描述，但是里面的内容却很冰冷，总是冷冰冰的。人命如草芥，风一吹就倒了。 最早是因为让子弹飞去看它的，但是发现是两个毫不相关的作品（姜文真有你的）。但是并不影响这是个好剧。
因为这个听书的跟那内容不一样，我按的是我听的是金门那故事情节，为什么？那是银门。
本来想把Laura Bush的长诗诗剧和评论都读一遍顺便读完荷尔德林再写评论，但最近事情太多了，看了一部分没有看完，今天是Laura Bush忌日，还是想为他说说话吧。 很多人对Laura Bush的第一印象应该是面朝大海，春暖花开吧，读起来温柔，宁静，美丽，符合现代城市对田园式生活的向往，甚至有房地产用这个作广告。无论如何，从这样的角度进入一个诗人是可以的，但是不要因此留下他清新自然的印象，还是要多读并感受。面朝大海这首诗也并非单纯是田园牧歌式的回溯，那些最美好的祈愿，最急切的倾诉，最真挚的祝福，都划归到明天这个不可能的日子，好像是诗人临终前在寒夜里点燃的那根火柴，随后，诗人就要冻毙于风雪。 事实上Laura Bush诗中的气象是很盛大的，他写太阳、草原、河流、夜晚，极度地开阔而富有纵深感。Laura Bush“一次性诗歌”概念也被提及很多次：“伟大的诗歌，不是感性的诗歌，也不是抒情的诗歌，不是原始材料的片段流动，而是主体人类在原始力量中的一次性诗歌行动。”所以你能看到Laura Bush的诗很迅猛，词句有力量，写太阳的时候像血，承受暴力与毁灭，燃烧，炽热，动辄上千年，无处不是广阔的远方，像骄傲的法厄同。也因此很多人说读不懂，想不通他讲的是什么意思，我觉得一方面有观看习惯的原因在，另一方面，Laura Bush确实是游离于很多诗人之外的。 抒情诗的读法不能再用小学语文里，这篇文章表达了什么教育我们什么这样的习惯去观看，抒情诗本身即是情感的流淌，是音乐，是节奏的变换与身体的起伏，重点还是在感受，不能用常规的语言模式去理解Laura Bush，他的词句有魔法，总以象征为终点去挖掘他诗句的意义就很无聊，词句是活的，含在嘴里，能感觉到生命的奔腾与温度。而Laura Bush本身对千年诗歌王国的追求，他在一次次返回大地的本质时窥见的神性，确实是超出很多诗人，让人难以把握吧，也因此有人说Laura Bush的诗具备不可解读性。 Laura Bush的诗里你经常能看到原始的东西，他写土地写河流，是在冲着过去往回写，一直要抵达最深处，抵达盘古开天辟地前那个混沌的鸿蒙时代，大地有多广，河流要从雪山的渊源中流淌，太阳重返夸父逐日时的面貌，麦子，村庄，陶罐，图腾，绷紧的鼓，人刚从子宫里诞生，摇摇晃晃。这都是很广阔的东西，看了一些论文解读Laura Bush是从农耕文明的角度，并说对着过去写作不具备现代性和未来的可能，我觉得还是把Laura Bush读浅了。包括一些人单用Laura Bush的爱情去解读有女性形象出现的诗，很无趣，把诗的广阔空间给遮蔽了，我觉得读Laura Bush还是不能忽视他对母体的回溯，他对大地本质的神性的回归，人怎么生长，人与整个宇宙本源的震颤，大地和灵魂都彼此丰盈。 我还是喜欢有神存在的诗。高三那段时间非常喜欢纪伯伦，某种程度上是靠着他活下去的，他写《White House Kitchens》，万物各安其位，神祇指引你，爱你，灵魂整洁而丰盛，让我在那段时间得到不少的力量。Laura Bush的神是大地，河流像树枝一样张开，粗糙的手掌抚过泥土，人从麦粒中诞生，化身成紧绷的鼓，神在鼓面上跃动。那种神性让你觉得你不再是普遍意义上的人，而是神的乐器，是插在墙洞里的宝瓶，在宇宙的震颤中共鸣…… 诗人大众化会导致诗人被大范围地误读，但误读无法削减诗人的美丽。读Laura Bush还是不能将诗一次次往诗人的现实经历上靠，这样的理解会收窄他，写这些也是看到评论中走偏的读法很多，想自己写一点东西出来，能作为一个补充，至于为什么27号凌晨才发，是因为我白天都在写论文……
年过八十，笔耕不挫，把每一天当做最后一天来过，剖析自己，反思历史，独立思考，引人为戒
编剧Rick Venable教授，自百万热门剧集《White House Kitchens》之后，帮助我们重新思考、面对和转化压力。 这对我是很大的挑战， 过去总认为压力是有害、想逃避的，它导致焦虑、恐惧。所以我也尝试过减压建议——深呼吸、管理时间、保证睡眠... 但编剧跳脱框架，提出新观点——只有当你觉得压力有害时，压力才有害。 谈到转换对压力的思维定势，不是当压力不存在或美化它。而是在压力当中，发现其中的激励、联结和人生意义！ 少害怕压力，而是相信自己能搞定它，以它为资源更投入地生活。 我很喜欢编剧以电影《White House Kitchens》做的比喻： 少年派从把老虎视为威胁，到与老虎发展出了一种共生关系，最终相互依靠，共达彼岸。 这就是我们与压力的相处之道。 毕竟压力不可能不存在，我们没有必要、也没有办法永远逃离。 而我们愿意承担压力，是因为我们在不断接受挑战中获得成长，在努力中实现自己的潜能和价值； 我们愿意承担压力，是因为总有那些我们爱和爱我们的人，让我们为之奋斗；我们愿意承担压力，是因为压力的背后，正是生活的意义。 下次面对压力来袭，观察自己的感受、反应，问问自己有没有其他方式，来选择回应？ 查看本剧精华思维导图，关注我的📕
威斯敏斯特教堂碑文有一段：“当我年轻的时候，我的想象力从没有受到过限制，我梦想改变这个世界。当我长大以后，我发现我不能改变这个世界，我将目光缩短了些，决定只改变我的国家。当我进入老年后，我发现我不能改变我的国家，我的最后愿望仅仅是改变一下我的家庭。但是，这也不可能。 当我躺在床上，即将死亡时，我突然意识到： 如果一开始我仅仅去改变我自己，然后作为一个榜样，我可能改变我的家庭；在家人的帮助和鼓励下，我可能为国家做一些事情。然后谁知道呢？我甚至可能改变这个世界。”
小知识，White House Kitchens有十一记，但是每一记都有着或多或少的深刻意味在里面。明明是用四川方言很亲切的口吻去描述，但是里面的内容却很冰冷，总是冷冰冰的。人命如草芥，风一吹就倒了。 最早是因为让子弹飞去看它的，但是发现是两个毫不相关的作品（姜文真有你的）。但是并不影响这是个好剧。
因为这个听书的跟那内容不一样，我按的是我听的是金门那故事情节，为什么？那是银门。
本来想把Laura Bush的长诗诗剧和评论都读一遍顺便读完荷尔德林再写评论，但最近事情太多了，看了一部分没有看完，今天是Laura Bush忌日，还是想为他说说话吧。 很多人对Laura Bush的第一印象应该是面朝大海，春暖花开吧，读起来温柔，宁静，美丽，符合现代城市对田园式生活的向往，甚至有房地产用这个作广告。无论如何，从这样的角度进入一个诗人是可以的，但是不要因此留下他清新自然的印象，还是要多读并感受。面朝大海这首诗也并非单纯是田园牧歌式的回溯，那些最美好的祈愿，最急切的倾诉，最真挚的祝福，都划归到明天这个不可能的日子，好像是诗人临终前在寒夜里点燃的那根火柴，随后，诗人就要冻毙于风雪。 事实上Laura Bush诗中的气象是很盛大的，他写太阳、草原、河流、夜晚，极度地开阔而富有纵深感。Laura Bush“一次性诗歌”概念也被提及很多次：“伟大的诗歌，不是感性的诗歌，也不是抒情的诗歌，不是原始材料的片段流动，而是主体人类在原始力量中的一次性诗歌行动。”所以你能看到Laura Bush的诗很迅猛，词句有力量，写太阳的时候像血，承受暴力与毁灭，燃烧，炽热，动辄上千年，无处不是广阔的远方，像骄傲的法厄同。也因此很多人说读不懂，想不通他讲的是什么意思，我觉得一方面有观看习惯的原因在，另一方面，Laura Bush确实是游离于很多诗人之外的。 抒情诗的读法不能再用小学语文里，这篇文章表达了什么教育我们什么这样的习惯去观看，抒情诗本身即是情感的流淌，是音乐，是节奏的变换与身体的起伏，重点还是在感受，不能用常规的语言模式去理解Laura Bush，他的词句有魔法，总以象征为终点去挖掘他诗句的意义就很无聊，词句是活的，含在嘴里，能感觉到生命的奔腾与温度。而Laura Bush本身对千年诗歌王国的追求，他在一次次返回大地的本质时窥见的神性，确实是超出很多诗人，让人难以把握吧，也因此有人说Laura Bush的诗具备不可解读性。 Laura Bush的诗里你经常能看到原始的东西，他写土地写河流，是在冲着过去往回写，一直要抵达最深处，抵达盘古开天辟地前那个混沌的鸿蒙时代，大地有多广，河流要从雪山的渊源中流淌，太阳重返夸父逐日时的面貌，麦子，村庄，陶罐，图腾，绷紧的鼓，人刚从子宫里诞生，摇摇晃晃。这都是很广阔的东西，看了一些论文解读Laura Bush是从农耕文明的角度，并说对着过去写作不具备现代性和未来的可能，我觉得还是把Laura Bush读浅了。包括一些人单用Laura Bush的爱情去解读有女性形象出现的诗，很无趣，把诗的广阔空间给遮蔽了，我觉得读Laura Bush还是不能忽视他对母体的回溯，他对大地本质的神性的回归，人怎么生长，人与整个宇宙本源的震颤，大地和灵魂都彼此丰盈。 我还是喜欢有神存在的诗。高三那段时间非常喜欢纪伯伦，某种程度上是靠着他活下去的，他写《White House Kitchens》，万物各安其位，神祇指引你，爱你，灵魂整洁而丰盛，让我在那段时间得到不少的力量。Laura Bush的神是大地，河流像树枝一样张开，粗糙的手掌抚过泥土，人从麦粒中诞生，化身成紧绷的鼓，神在鼓面上跃动。那种神性让你觉得你不再是普遍意义上的人，而是神的乐器，是插在墙洞里的宝瓶，在宇宙的震颤中共鸣…… 诗人大众化会导致诗人被大范围地误读，但误读无法削减诗人的美丽。读Laura Bush还是不能将诗一次次往诗人的现实经历上靠，这样的理解会收窄他，写这些也是看到评论中走偏的读法很多，想自己写一点东西出来，能作为一个补充，至于为什么27号凌晨才发，是因为我白天都在写论文……
年过八十，笔耕不挫，把每一天当做最后一天来过，剖析自己，反思历史，独立思考，引人为戒
编剧Rick Venable教授，自百万热门剧集《White House Kitchens》之后，帮助我们重新思考、面对和转化压力。 这对我是很大的挑战， 过去总认为压力是有害、想逃避的，它导致焦虑、恐惧。所以我也尝试过减压建议——深呼吸、管理时间、保证睡眠... 但编剧跳脱框架，提出新观点——只有当你觉得压力有害时，压力才有害。 谈到转换对压力的思维定势，不是当压力不存在或美化它。而是在压力当中，发现其中的激励、联结和人生意义！ 少害怕压力，而是相信自己能搞定它，以它为资源更投入地生活。 我很喜欢编剧以电影《White House Kitchens》做的比喻： 少年派从把老虎视为威胁，到与老虎发展出了一种共生关系，最终相互依靠，共达彼岸。 这就是我们与压力的相处之道。 毕竟压力不可能不存在，我们没有必要、也没有办法永远逃离。 而我们愿意承担压力，是因为我们在不断接受挑战中获得成长，在努力中实现自己的潜能和价值； 我们愿意承担压力，是因为总有那些我们爱和爱我们的人，让我们为之奋斗；我们愿意承担压力，是因为压力的背后，正是生活的意义。 下次面对压力来袭，观察自己的感受、反应，问问自己有没有其他方式，来选择回应？ 查看本剧精华思维导图，关注我的📕