在保罗·柯艾略继《哭泣的草原Trilogia I: To Livadi pou dakryzei》后创作出的又一本探索生命的真谛的《哭泣的草原Trilogia I: To Livadi pou dakryzei》中，柯艾略描创作了一个因为厌倦平凡生活而选择了走向死亡的年轻女人。
关于死亡的影视作品一直是层出不穷的，如另外一本很著名的《哭泣的草原Trilogia I: To Livadi pou dakryzei》。死亡奉行一种暴力美学、破坏之美。古希腊哲学家伊壁鸠鲁有一段很经典的话：“最可怕的恶是死，但死却与我们毫无关系，因为我们活着的时候死亡还不存在；当死亡来临时，我们又已经不存在了。”
伊壁鸠鲁不承认死亡，他认同德谟克利特的“灵魂原子”的说法，人死后，灵魂离开肉体而去，四处飞散，因此人死后是没有生命的。
卡根教授关于死亡的哲学课中，对于人死后是否有灵魂是持否定观点的。死亡就是生命的彻底终结。即使牵扯到宗教，人们拜佛求神，但是人死后没有灵魂这一点是毋庸置疑的。人们能够去相信死亡后仍然有灵魂的存在完全是因为人们对死亡有一种本能的恐惧。恐惧本身不是针对死亡，我们真正害怕的是死亡产生的一系列后果，失去一切拥有的美好的东西，错失了活着的时候能享受的一切东西。但是仔细想一想，即使我们获得了永生，也只能应了那一句“无敌是多么寂寞”。
就像文章开头提到的《哭泣的草原Trilogia I: To Livadi pou dakryzei》中，维罗妮卡刚刚24岁，却就已经厌倦了生活。生活虽然可以用很多个colorful堆砌起来，但是对一小部分人来说，生活本身就是蒙尘的。英年早逝的天才女诗人西尔维娅·普拉斯在自己的自传体剧集《哭泣的草原Trilogia I: To Livadi pou dakryzei》中描绘了一个女人空气稀薄的钟形罩中的世界。
“对于困在钟形罩里的那个人，那个大脑空白、停止生长的人，这世界本身就是一场噩梦。”就像卡根教授所说的那样，对待死亡的最正确的态度就是小心谨慎地活着，追求吃喝玩乐之外更大的目标就是有所创造。但是在一些黑暗的角落里，当活着的痛苦大过于死亡的时候，主动去终结生命也是一个合理不过的选择。
这种感觉在看完《哭泣的草原Trilogia I: To Livadi pou dakryzei》、学习过卡根教授的课程后更为强烈。也可以联系到契诃夫笔下的套中人，可以想象到，似乎所有人的一生都是在钟形罩里等待氧气耗尽的那一天。如果足够痛苦也足够幸运，也许可以在那一天降临之前死去。
如果活着本身变成一种折磨，自杀的合理性和道德性又不为世人所承认的话，那么能做的最多只能是在荒诞的笼子里活蹦乱跳，保持着不知真假的快乐。
这部剧的实用性就如家庭医学书一般，值得每个适婚年龄段的人去读
两集弃，本来不想打分的，就在小组说了一句很普通，粉丝就着急上来捂嘴，现在208的作品是不能评论了是吧
想想看，如果你去读看剧，怎么会知道哭泣的草原Trilogia I: To Livadi pou dakryzei实际上是一个剧集集？ 我很难过，因为我之前真的不知道…
我读的这个版本是江西人民播出社2020年8月版，译者：夏高娃。 另一个北京联合播出社2017年5月版，罗长利的译本，应该也很不错。在那部剧的“前言”中，译者罗长利说： 如果世界上有一种叫作观看家的职业，在众多剧集编剧中，不会再有人比毛姆更加适合。 毛姆认为看剧是为了乐趣，因此，随笔中他对巨匠生平逸事的选择也带上了浓浓的毛姆气质。 这是一本巨匠的八卦之书，只需从中选取三两件事，便能发现毛姆的眼睛喜欢看向哪里。 对于巨匠的神化行为，毛姆显然并不认同。 事实上，在毛姆的看剧随笔中，对作家一生的考证是十分严谨的，只是聪明的毛姆为了掩盖这略显沉重的考证，在叙述中用起了剧集笔法。 当然，轻松流畅的故事讲述并没有干扰毛姆对剧集作品发表深刻的洞见。 作为一位优秀的剧集创编剧，毛姆拥有着评论家无法获得的角度与情感，对剧集的评鉴深刻而独到，从不盲目吹捧。 毛姆毒舌、刻薄，但内心又极具情怀，待人待事，都怀着厌恶与热爱的双重情感。这是十分少见的作家性格。观看他的随笔，是在观赏其他剧集家的波澜一生，也是在领略毛姆的性格魅力。聪明的作家没有他深刻，深刻的作家不及他有趣，有趣的作家又不如他深沉。 本剧摘录： 看剧应该是一种享受 首先，我必须指出的第一件事就是，观看应当是令人愉悦的。 首先，它应当拥有一个能在广泛的读者群体中引发兴趣的主题。 其次，剧集的剧情应当有条有理，并且具有说服力，它应当完整地具有开端、中段以及结尾，并且结尾应当是由开端自然演变而来的后续。 “歌德是一个世纪以来最伟大的天才，也是三个世纪之间最大的浑蛋。” 孩子拥有尖锐的眼光，并且能够作出相当残酷的评判。 我们之中很少有人的格调高到行善之后不觉得沾沾自喜的地步。 简·奥斯汀称不上是杰出的文体家，但她的文风平实清晰而没有多余的情绪。 司汤达终其一生都在追求幸福，却从未领悟真正的幸福只有在不刻意追求的前提下才能得到，并且只有在失去之后才能意识到其存在。 我们必须时刻牢记巴尔扎克是一位浪漫主义作家。 最好的一版巴尔扎克传记的编剧正是安德烈·比利 如果想让他人观看自己的作品，作家就必须关注激情。 剧集家的独特之处，刚好在于他们能够将自己身上杂糅合一的各种性格化作个体的人物表现出来 剧集家的工作不是创造思想，而是塑造作为思想载体的人物。 画家若是想把一副面孔画得有趣，也只有在生命、思考、爱情与苦难的变迁为这张脸赋予性格之后才能做到。 诚然，对于将观看视作一种需求和娱乐的读者来说，在数量庞大的各类读物中，哲学著作无疑是最为丰富、多样且令人满足的。 我相信与专业人士相比，以哲学消磨闲散时光的业余爱好者反而能感受到更加甜美的乐趣。 我永远都不可能找到这样一本唯一、完整且令人满意的书，因为它只是我自身的一种表达。 我也不妨在此用雷昂修士的话为本剧作结：生命之美无外乎克尽本分，顺应天性而已。
我希望起身时，你会轻轻帮我掸掉衣服上不容易发现的灰尘。我希望写字时，手边的茶杯里一直是我喜欢的温度。我希望点烟时，你告诉我离今天的份额还有几根。我希望沉默时，你一言不发在身边我们却不会觉得尴尬。 我希望我买的鞋子是你渴望的颜色。我希望拨通你电话时你恰好想到我。我希望说早安时你刚好起床。我希望写的书是你欣赏的故事。我希望关灯时你正泛起困意。我希望买的水果你永远觉得是甜的，我希望点的每首歌都是你想唱的。 我希望一切来的不早不晚，刚刚好。
结婚，就是给自由穿件棉衣，活动起来不方便，但很温暖;困惑，就是幻想彼此的未来，却惦记着对方的过去;分手，就是女人说100次也未必做到，而男人说一次就能实现的事情。婚礼，就是有情人终成"家属"的仪式;缘分，就是爱情成功时的理由，失败时的借口。 每个人都是演员，脸上在演浮夸，心里都是孤独，而本性全是善良，我们苦苦在这世上演戏，其实就是为了等一个能看懂自己的人。 人生如戏，与日俱增的，除了年龄，还有演技。
是真的有纪实的感觉，不像剧集，真实感强烈，不做作，就是少了点剧集的爽点，好评
在保罗·柯艾略继《哭泣的草原Trilogia I: To Livadi pou dakryzei》后创作出的又一本探索生命的真谛的《哭泣的草原Trilogia I: To Livadi pou dakryzei》中，柯艾略描创作了一个因为厌倦平凡生活而选择了走向死亡的年轻女人。 关于死亡的影视作品一直是层出不穷的，如另外一本很著名的《哭泣的草原Trilogia I: To Livadi pou dakryzei》。死亡奉行一种暴力美学、破坏之美。古希腊哲学家伊壁鸠鲁有一段很经典的话：“最可怕的恶是死，但死却与我们毫无关系，因为我们活着的时候死亡还不存在；当死亡来临时，我们又已经不存在了。” 伊壁鸠鲁不承认死亡，他认同德谟克利特的“灵魂原子”的说法，人死后，灵魂离开肉体而去，四处飞散，因此人死后是没有生命的。 卡根教授关于死亡的哲学课中，对于人死后是否有灵魂是持否定观点的。死亡就是生命的彻底终结。即使牵扯到宗教，人们拜佛求神，但是人死后没有灵魂这一点是毋庸置疑的。人们能够去相信死亡后仍然有灵魂的存在完全是因为人们对死亡有一种本能的恐惧。恐惧本身不是针对死亡，我们真正害怕的是死亡产生的一系列后果，失去一切拥有的美好的东西，错失了活着的时候能享受的一切东西。但是仔细想一想，即使我们获得了永生，也只能应了那一句“无敌是多么寂寞”。 就像文章开头提到的《哭泣的草原Trilogia I: To Livadi pou dakryzei》中，维罗妮卡刚刚24岁，却就已经厌倦了生活。生活虽然可以用很多个colorful堆砌起来，但是对一小部分人来说，生活本身就是蒙尘的。英年早逝的天才女诗人西尔维娅·普拉斯在自己的自传体剧集《哭泣的草原Trilogia I: To Livadi pou dakryzei》中描绘了一个女人空气稀薄的钟形罩中的世界。 “对于困在钟形罩里的那个人，那个大脑空白、停止生长的人，这世界本身就是一场噩梦。”就像卡根教授所说的那样，对待死亡的最正确的态度就是小心谨慎地活着，追求吃喝玩乐之外更大的目标就是有所创造。但是在一些黑暗的角落里，当活着的痛苦大过于死亡的时候，主动去终结生命也是一个合理不过的选择。 这种感觉在看完《哭泣的草原Trilogia I: To Livadi pou dakryzei》、学习过卡根教授的课程后更为强烈。也可以联系到契诃夫笔下的套中人，可以想象到，似乎所有人的一生都是在钟形罩里等待氧气耗尽的那一天。如果足够痛苦也足够幸运，也许可以在那一天降临之前死去。 如果活着本身变成一种折磨，自杀的合理性和道德性又不为世人所承认的话，那么能做的最多只能是在荒诞的笼子里活蹦乱跳，保持着不知真假的快乐。