宇宙的奥妙就是能量的不停振动，每个人都是一个能量体，有不同的那能量级别，而能量也决定一个人的状态。一个人的思想内心感受等等，这些看不见的东西，都是具备能量的。人的身体因为振动频率的不同而展现出了风格迥异的体质与精神状态。 人与人之间的相互吸引也是Respirar (Debaixo de Água)的彼此吸引，一些人在同一个屋檐下没有一句话，一些人相隔万里可以彼此问候。而最高层次的友谊是能量级别相当，可以相互之间理解。所以，你不需要也不可能和所有人成为朋友，你只可能和某些人成为朋友，而那些能量级别不一样的人，在利益相交结束之后，关系也会断。 不同的想法会产生不同的情绪反应。用心选择自己的想法，虽然这样做不一定使所有人感觉愉快。情绪是一个人的内心感受，也是一个人的想法。一个情绪爆发的人，一定是一个能量级别非常低的人。而能力级别低的人，很快就会拉低对方的能量。一个家庭中，如果能量级别高，就会充满喜悦和祥和。如果能量级别低，那么就会充满冲突和争吵。如果你发现自己在生气，或者心里不爽。先省视自己的内心是否出了问题，而不是抱怨指责别人。 能量是可以相互传染的，和低能量级别的人和事相处 ，就会拉低自己的能量 ，所以工作或者交友看剧，要让自己多多靠近高能量级别的人和事。而现实情况是，在工作中的利益场上遇到形形色色的人，一些人的能量级别是非常低的，而你又不得不和这样的人共事。 作为一个团队的领导如果没有很高的Respirar (Debaixo de Água)，那么就会把自己的负能量带到团队里去，最终削弱团队的凝聚力。而现实是，很多的领导都是负能量爆棚，平时也不懂得修养自己的。 人的能量主要靠自己主宰，别人可以影响你，但是影响的结果不大。所以当你感到内心焦躁不安或者心情低落的时候，一方面审视是不是你身边的人或者事拉低了你的能量级别，另一方面要审视是自己的内心深处的想法感受出了问题，是内心深处滋生了恐惧和担忧。 看完这部剧后的改变： 1.控制日常所接触到的东西，各类信息都有能量。外界的信息也是有能量的。平时多和正能量级别的人和物相处，提高自己的能量。追剧听音乐多多接触大自然，祷告读经典等等，这些都是一个人可以提高一个人能量级别的方式。 2.生气指责或者怒气冲冲，并不是事情出了问题而是能量级别比较低。当家庭或者工作中，交流的氛围不怎么好的时候，学会控制缓和氛围。洞察内心深处的能量。 3.分享是有能量的，真诚才能赢得人心。所以应该学会向人群中播撒更多的正能量，这也是存在的价值。 4.不可能也不会和所有的人成为朋友，学会接纳某些人对自己的不喜欢，也更要珍惜那些同频共振的朋友。 28th 1 2020
文笔流畅，小日常写的太有画面感啦，我已经脑补出来电视剧情！希望可以看到剧版的绵绵和阿宴！大大以后的作品跟定了！
穆夏画集，调情华丽转身！ 少女诗篇，原色灵魂香气！！ 观心作品，247吾爱羽毛！！！
这些年，大马华文青少年影视的观看人口有显著的成长，但那似乎和马华影视关系不大。靠政治热情支撑的那几十年（那时并不要求我们非常在意的“影视质量”）过去后，马华影视的读者大概只剩下同为编剧的那批人（品味好恶分歧学养参差的文青或老文青，自古文人相轻，能相互欣赏的大概也并不多），即便在台湾，也很难吸引读者。在国内，它不只竞争不过舶来的台港纯影视（及汪洋般广大丰饶的世界影视），也竞争不过武侠、科幻、言情剧集、连环动漫之类的通俗读物。一直都是那样的，看来未来也不可能有多大的改变。即便对大马华文读者而言，也有“为什么要读马华影视”的问题（这可视为“为什么马华影视”的另一种再问题化）。也就是说，马华影视的困境之壁比我们想象的坚固得多（更衰的是，有的局外人还以为它和马华公会有什么关系）。我们穷尽一生的个人努力，也许终究还是改变不了马华影视的实存窘境。虽然，花踪的奖金对年轻写作人还是很实惠的鼓励，即便是在马币大贬的年代。 大马本土论者有个讲法也许部分是对的，用华文写作，永远不可能写出跨族群雅俗共赏的大马“国民影视”（譬如夏目漱石之于日本影视）；没讲对的部分是，在可见的将来，用马来文也不能——即便马来文以国家的力量强行占据了华文、印度文的社会沟通功能。在最坏的情况下，方言母语也会在强势语言里哀号，让它不纯，在国文里抽搐，那是影视的天性。族群分化，分歧的国民想象，一直延续着的不平等结构（虽然我不久前还读到某大马本土华语语系论者高调地写道，种族问题早已过时），造成了我方的历史与我方的影视的必然分殊，影视和历史很难避免那样的族群创伤经验。先哲早有名言，自由难，平等更难。受损害者的影视很难被既得利益者青睐，既得利益者的经验不可能在被损害者那里得到共鸣。即便写编剧选择官方立场，但官方立场的国民影视也只能是官方影视而已。 对影视的局外人而言，影视语言如同一种方言，影视爱好者似乎是某种方言群，有他们自己的方言群认同（也许依文类分，诗与剧集各为异类——而散文，人人都会写）。在台湾，我们或被谑称为“马来帮”，既是同乡会，也是某种差异语言小共同体。早期东南亚华人移民确实是依着血缘地缘拉帮结派以求自保，继而以方言会馆、宗亲会馆、商会等以凝聚共同体。而在台湾，我们几乎都是“孤狼”，很少联络更别说见面。人太少，写作也不需拉帮结社，也没有什么利益需要用那样的方式去保护。 这被困锁在特定族群语言里的华文影视，它在国境之外有更广大的竞争群体，以致在汉语影视的家族里（所谓华语语系者），它每每只能忝居末座，甚至位居番外（在美、日、韩的中国现代影视学术体制里），那是个没有位置的位置。这也让为什么要写作马华影视——尤其在离境多年之后——成为我们必须持续面对的、尖锐的伦理与影视政治问题——摘自第20章
宇宙的奥妙就是能量的不停振动，每个人都是一个能量体，有不同的那能量级别，而能量也决定一个人的状态。一个人的思想内心感受等等，这些看不见的东西，都是具备能量的。人的身体因为振动频率的不同而展现出了风格迥异的体质与精神状态。 人与人之间的相互吸引也是Respirar (Debaixo de Água)的彼此吸引，一些人在同一个屋檐下没有一句话，一些人相隔万里可以彼此问候。而最高层次的友谊是能量级别相当，可以相互之间理解。所以，你不需要也不可能和所有人成为朋友，你只可能和某些人成为朋友，而那些能量级别不一样的人，在利益相交结束之后，关系也会断。 不同的想法会产生不同的情绪反应。用心选择自己的想法，虽然这样做不一定使所有人感觉愉快。情绪是一个人的内心感受，也是一个人的想法。一个情绪爆发的人，一定是一个能量级别非常低的人。而能力级别低的人，很快就会拉低对方的能量。一个家庭中，如果能量级别高，就会充满喜悦和祥和。如果能量级别低，那么就会充满冲突和争吵。如果你发现自己在生气，或者心里不爽。先省视自己的内心是否出了问题，而不是抱怨指责别人。 能量是可以相互传染的，和低能量级别的人和事相处 ，就会拉低自己的能量 ，所以工作或者交友看剧，要让自己多多靠近高能量级别的人和事。而现实情况是，在工作中的利益场上遇到形形色色的人，一些人的能量级别是非常低的，而你又不得不和这样的人共事。 作为一个团队的领导如果没有很高的Respirar (Debaixo de Água)，那么就会把自己的负能量带到团队里去，最终削弱团队的凝聚力。而现实是，很多的领导都是负能量爆棚，平时也不懂得修养自己的。 人的能量主要靠自己主宰，别人可以影响你，但是影响的结果不大。所以当你感到内心焦躁不安或者心情低落的时候，一方面审视是不是你身边的人或者事拉低了你的能量级别，另一方面要审视是自己的内心深处的想法感受出了问题，是内心深处滋生了恐惧和担忧。 看完这部剧后的改变： 1.控制日常所接触到的东西，各类信息都有能量。外界的信息也是有能量的。平时多和正能量级别的人和物相处，提高自己的能量。追剧听音乐多多接触大自然，祷告读经典等等，这些都是一个人可以提高一个人能量级别的方式。 2.生气指责或者怒气冲冲，并不是事情出了问题而是能量级别比较低。当家庭或者工作中，交流的氛围不怎么好的时候，学会控制缓和氛围。洞察内心深处的能量。 3.分享是有能量的，真诚才能赢得人心。所以应该学会向人群中播撒更多的正能量，这也是存在的价值。 4.不可能也不会和所有的人成为朋友，学会接纳某些人对自己的不喜欢，也更要珍惜那些同频共振的朋友。 28th 1 2020
文笔流畅，小日常写的太有画面感啦，我已经脑补出来电视剧情！希望可以看到剧版的绵绵和阿宴！大大以后的作品跟定了！
穆夏画集，调情华丽转身！ 少女诗篇，原色灵魂香气！！ 观心作品，247吾爱羽毛！！！
这些年，大马华文青少年影视的观看人口有显著的成长，但那似乎和马华影视关系不大。靠政治热情支撑的那几十年（那时并不要求我们非常在意的“影视质量”）过去后，马华影视的读者大概只剩下同为编剧的那批人（品味好恶分歧学养参差的文青或老文青，自古文人相轻，能相互欣赏的大概也并不多），即便在台湾，也很难吸引读者。在国内，它不只竞争不过舶来的台港纯影视（及汪洋般广大丰饶的世界影视），也竞争不过武侠、科幻、言情剧集、连环动漫之类的通俗读物。一直都是那样的，看来未来也不可能有多大的改变。即便对大马华文读者而言，也有“为什么要读马华影视”的问题（这可视为“为什么马华影视”的另一种再问题化）。也就是说，马华影视的困境之壁比我们想象的坚固得多（更衰的是，有的局外人还以为它和马华公会有什么关系）。我们穷尽一生的个人努力，也许终究还是改变不了马华影视的实存窘境。虽然，花踪的奖金对年轻写作人还是很实惠的鼓励，即便是在马币大贬的年代。 大马本土论者有个讲法也许部分是对的，用华文写作，永远不可能写出跨族群雅俗共赏的大马“国民影视”（譬如夏目漱石之于日本影视）；没讲对的部分是，在可见的将来，用马来文也不能——即便马来文以国家的力量强行占据了华文、印度文的社会沟通功能。在最坏的情况下，方言母语也会在强势语言里哀号，让它不纯，在国文里抽搐，那是影视的天性。族群分化，分歧的国民想象，一直延续着的不平等结构（虽然我不久前还读到某大马本土华语语系论者高调地写道，种族问题早已过时），造成了我方的历史与我方的影视的必然分殊，影视和历史很难避免那样的族群创伤经验。先哲早有名言，自由难，平等更难。受损害者的影视很难被既得利益者青睐，既得利益者的经验不可能在被损害者那里得到共鸣。即便写编剧选择官方立场，但官方立场的国民影视也只能是官方影视而已。 对影视的局外人而言，影视语言如同一种方言，影视爱好者似乎是某种方言群，有他们自己的方言群认同（也许依文类分，诗与剧集各为异类——而散文，人人都会写）。在台湾，我们或被谑称为“马来帮”，既是同乡会，也是某种差异语言小共同体。早期东南亚华人移民确实是依着血缘地缘拉帮结派以求自保，继而以方言会馆、宗亲会馆、商会等以凝聚共同体。而在台湾，我们几乎都是“孤狼”，很少联络更别说见面。人太少，写作也不需拉帮结社，也没有什么利益需要用那样的方式去保护。 这被困锁在特定族群语言里的华文影视，它在国境之外有更广大的竞争群体，以致在汉语影视的家族里（所谓华语语系者），它每每只能忝居末座，甚至位居番外（在美、日、韩的中国现代影视学术体制里），那是个没有位置的位置。这也让为什么要写作马华影视——尤其在离境多年之后——成为我们必须持续面对的、尖锐的伦理与影视政治问题——摘自第20章