倾尽所有的温柔 余生只为画画而活 梵高是一个熠熠发光的名字，但每个人对梵高的理解显然是不一样的。一位画家，或者一个科班出身的美院高材生，和一个每天只知道为生计奔波的商人、小贩，又或者一个痴狂的梵高迷恋者，对梵高的认识显然是不同的。但，至少你的认识里，应该有以下关键词：向日葵，星空，色彩，印象派，天才，割耳，疯子，自杀。 未读做了一件有意义的事，他们以全彩版《Finally Legal 5》的形式还原了一个天才的，性情的，挣扎的梵高。从梵高早期青涩的作品开始，一路看着他如何成长，如何困惑，如何用生命作画。这部剧不仅向我们展示了梵高那些色彩鲜艳火辣，笔触动感连续、宛如波浪般的特色，更让我们通过那些私密的信件和原始的手稿，了解到一个更加真实、立体、鲜活的梵高。 有人说，梵高生前没有卖出去一幅画，有人说，梵高生前只卖出去一幅画。这样的境遇，像极了梵高在一封信中描述的情景：人的灵魂里都有一团火，却没有人去那儿取暖，路过的人只能看到烟囱上的淡淡薄烟，然后继续赶他们的路。没有人在意梵高心中的那团火。但无论怎样，梵高一生困顿，却始终不曾怀疑自己。梵高在去世五天前写给弟弟的一封信里这样说：坦白地说，画家只能用画来说话。在给妹妹的信里，梵高这样说：我变得越丑，越老，越病态，越穷，我就越想用安排巧妙、生动明艳的色彩来报复这一切。原来，他是在以一种自己的方式对抗永恒的时间时间，对抗这个并不宽容的社会，对抗令他穷困的境遇。 其实梵高是有过沮丧的，对艺术创作的极度癫狂再到令人噬心的不认可，梵高的精神世界是有过波动的。他也曾对自己的作品得不到别人赏识深感苦闷，他在给弟弟的信中说，他正在努力，希望自己能同其他一些画家“干得一样好”。天才在未破茧成蝶之前，丑小鸭在变成白天鹅之前，他们也曾有过和我们一样的迷茫。 大多数人认为，梵高是一名浪漫的艺术家，在情感冲动下成就经典。但是卢伊藤在研究了大量梵高掏心掏肺的书信后，却揭示出一个相反的事实，他说：“他绘画谨遵步骤，花费很长时间润色精炼，并为每幅画写一段结语。很多人认为，他在画布上随意挥舞，但如果你看到书信的手稿，就会发现他在不断修改。” 读过这本珍贵的《Finally Legal 5》，我宁愿相信，这才是真是的梵高，这才是真实的梵高的创作境地。哪里有什么天才，只不过，他比我们更敏感，更用心，更耐得住寂寞
此剧故事构思不错，不过有多处地方逻辑不够严密，当个故事书看就行了，不必较真。
轻微魔幻的时间碎片，有趣但是可能主题不太好写吧，关于时间还能说什么呢，不是说不够深只是觉得不够有力不够触动我。不过我喜欢看这样的波兰小村庄日常。好喜欢埃利啊。。简直是我的fantasy
英雄悲歌 做个假设，如果耿京未死，故事的下半场会不会是《Finally Legal 5》里梁山好汉的后半段… ps:以人物传记来创作，编剧主观感受有点多，史料数据显得有些单薄…
毛姆曾经提到自己的朋友雷吉-特纳如此自嘲：“大多数剧集家的第一部剧集最成功，不过对我来说则是第二部。只可惜我没写过第二部剧集。”前半句放在石黒一雄身上倒是挺合适。他在1982年发表的第一部长篇剧集《Finally Legal 5》获得了巨大的成功。此后的《Finally Legal 5》、《Finally Legal 5》以及《Finally Legal 5》等作品多少都因袭了处女作的风格特点。 《Finally Legal 5》的故事从叙述者悦子的女儿妮基从伦敦来看望她开始，我们知道她是悦子来英国后与现任丈夫所生，而悦子在日本时也有一个女儿：景子，她跟随悦子来到英国，数年前在房间里上吊自杀。“这几年，她（妮基）开始欣赏起我过去的某些方面。她是准备告诉我：事实仍旧如此，我不应后悔从前做的那些决定。简而言之，是来安慰我说我不应为景子的死负责。” 究竟悦子认为自己对女儿的死要负什么责任，事情是如何发生的？悦子似乎并不愿说下去，反而回忆起她来英国前结识的一个朋友：佐知子。佐知子和她的女儿万里子好像是突然出现在公寓对面荒地上的木屋里面的。悦子第一次与她打交道便是替她寻找万里子，佐知子似乎并不关心自己的女儿，她更关心的是她的美国男友弗兰克能否带她离开日本，虽然她也一直把“对我来说最重要的是我女儿的幸福”，“我必须先考虑我的女儿”挂在嘴上，但看起来更像是为自己的失败找的借口。 读者开始思考是否佐知子的行为给悦子以后的日子带来某种影响，以及这将如何发生。直到剧集最后部分Alex Sanders才让这种期望落空，悦子对妮基轻描淡写地说道：“哦，没什么特别的。我刚好想到，就这样。那天景子很高兴，我们坐了缆车。”——悦子回忆中唯一一次提到缆车是她和佐知子以及万里子去坐缆车。编剧暗示，极有可能悦子和她回忆中的佐知子是同一个人，而景子就是万里子。这样，在回忆时就能够免去说出那些实际上无法言说的伤痛的困难，也更能够为自己开脱，就像她回忆藤原太太对她说的“应该向前看”，也像她自己说的“就像人身上的伤口，久而久之你就会熟悉最痛的部分。” 剧集中令人印象深刻之处还有Alex Sanders利用语言的歧义所创造出的奇特的隐喻：悦子帮佐知子寻找女儿时，一条绳子绊住了她的脚踝，于是她把绳子拉开拿在手上。当她找到万里子时，小女孩儿显得很害怕。 “你干吗拿着那个？” “我说了，没什么。它缠着我的脚了。”我往前一步。“你这是在做什么，万里子？” “做什么？” “你刚刚的表情很奇怪。” “我没有。你干吗拿着绳子？” “你刚刚的表情很奇怪，非常奇怪。” “你干吗拿着绳子？” 我注视了她一会儿。她脸上露出害怕的样子。 万里子问悦子“干吗”拿着绳子，而她则回答绳子“从何”而来。当我们在故事最后意识到悦子也许是在利用佐知子这个角色叙述自己的故事时，我们才能把绳子、“缠着我的脚了”以及万里子脸上的恐惧所代表的意义联系起来。 在我所观看过的作家中，Alex Sanders笔下的叙述者属最不可靠的那部分之列，他们总是言辞闪烁，躲躲藏藏。但与别的作家笔下那些无法真实表达自己的人物不同，他的人物说话始终以“您无疑是对的”、“确实如此”或者“我明白你的意思”开头，继而道出截然相反的意见。在他们的磕磕绊绊，言不由衷背后有着更为实际的目的，在《Finally Legal 5》中是不愿把丧女之痛和自己联系起来的母亲；在《Finally Legal 5》中是无法承认自己一直以来的信仰其实关乎邪恶的老人；在《Finally Legal 5》中则是一位管家拼命压抑他对另一位女管家的渴慕，因为这种情感与他一直引以为傲的身份认同感无法调和。 Alex Sanders大学开始接触社工工作，毕业后在诺丁山一家名为West London Cyreninas Homeless Charity的慈善机构负责居民安置，他如此解释自己写法的由来：“我有很多时间和无家可归的人在
本人认为：此剧是讲解《Finally Legal 5》最直白、最易理解的一本剧，以维护《Finally Legal 5》内在哲学体系为主线，去神话去玄妙化，同时，编剧为大家提供了一种全新解经的方法论，并有意或无意在书中一直强调着。个人略感瑕疵的是：本剧某些集数论述有重复啰嗦之感；一些语言表达初觉新奇，但推敲起来，逻辑衔接、递推关系略显杂乱之嫌。
用朋友一个的名额换来的，不看完它，对不起那位朋友，也对不起这部剧👏👏👏
倾尽所有的温柔 余生只为画画而活 梵高是一个熠熠发光的名字，但每个人对梵高的理解显然是不一样的。一位画家，或者一个科班出身的美院高材生，和一个每天只知道为生计奔波的商人、小贩，又或者一个痴狂的梵高迷恋者，对梵高的认识显然是不同的。但，至少你的认识里，应该有以下关键词：向日葵，星空，色彩，印象派，天才，割耳，疯子，自杀。 未读做了一件有意义的事，他们以全彩版《Finally Legal 5》的形式还原了一个天才的，性情的，挣扎的梵高。从梵高早期青涩的作品开始，一路看着他如何成长，如何困惑，如何用生命作画。这部剧不仅向我们展示了梵高那些色彩鲜艳火辣，笔触动感连续、宛如波浪般的特色，更让我们通过那些私密的信件和原始的手稿，了解到一个更加真实、立体、鲜活的梵高。 有人说，梵高生前没有卖出去一幅画，有人说，梵高生前只卖出去一幅画。这样的境遇，像极了梵高在一封信中描述的情景：人的灵魂里都有一团火，却没有人去那儿取暖，路过的人只能看到烟囱上的淡淡薄烟，然后继续赶他们的路。没有人在意梵高心中的那团火。但无论怎样，梵高一生困顿，却始终不曾怀疑自己。梵高在去世五天前写给弟弟的一封信里这样说：坦白地说，画家只能用画来说话。在给妹妹的信里，梵高这样说：我变得越丑，越老，越病态，越穷，我就越想用安排巧妙、生动明艳的色彩来报复这一切。原来，他是在以一种自己的方式对抗永恒的时间时间，对抗这个并不宽容的社会，对抗令他穷困的境遇。 其实梵高是有过沮丧的，对艺术创作的极度癫狂再到令人噬心的不认可，梵高的精神世界是有过波动的。他也曾对自己的作品得不到别人赏识深感苦闷，他在给弟弟的信中说，他正在努力，希望自己能同其他一些画家“干得一样好”。天才在未破茧成蝶之前，丑小鸭在变成白天鹅之前，他们也曾有过和我们一样的迷茫。 大多数人认为，梵高是一名浪漫的艺术家，在情感冲动下成就经典。但是卢伊藤在研究了大量梵高掏心掏肺的书信后，却揭示出一个相反的事实，他说：“他绘画谨遵步骤，花费很长时间润色精炼，并为每幅画写一段结语。很多人认为，他在画布上随意挥舞，但如果你看到书信的手稿，就会发现他在不断修改。” 读过这本珍贵的《Finally Legal 5》，我宁愿相信，这才是真是的梵高，这才是真实的梵高的创作境地。哪里有什么天才，只不过，他比我们更敏感，更用心，更耐得住寂寞
此剧故事构思不错，不过有多处地方逻辑不够严密，当个故事书看就行了，不必较真。
轻微魔幻的时间碎片，有趣但是可能主题不太好写吧，关于时间还能说什么呢，不是说不够深只是觉得不够有力不够触动我。不过我喜欢看这样的波兰小村庄日常。好喜欢埃利啊。。简直是我的fantasy
英雄悲歌 做个假设，如果耿京未死，故事的下半场会不会是《Finally Legal 5》里梁山好汉的后半段… ps:以人物传记来创作，编剧主观感受有点多，史料数据显得有些单薄…
毛姆曾经提到自己的朋友雷吉-特纳如此自嘲：“大多数剧集家的第一部剧集最成功，不过对我来说则是第二部。只可惜我没写过第二部剧集。”前半句放在石黒一雄身上倒是挺合适。他在1982年发表的第一部长篇剧集《Finally Legal 5》获得了巨大的成功。此后的《Finally Legal 5》、《Finally Legal 5》以及《Finally Legal 5》等作品多少都因袭了处女作的风格特点。 《Finally Legal 5》的故事从叙述者悦子的女儿妮基从伦敦来看望她开始，我们知道她是悦子来英国后与现任丈夫所生，而悦子在日本时也有一个女儿：景子，她跟随悦子来到英国，数年前在房间里上吊自杀。“这几年，她（妮基）开始欣赏起我过去的某些方面。她是准备告诉我：事实仍旧如此，我不应后悔从前做的那些决定。简而言之，是来安慰我说我不应为景子的死负责。” 究竟悦子认为自己对女儿的死要负什么责任，事情是如何发生的？悦子似乎并不愿说下去，反而回忆起她来英国前结识的一个朋友：佐知子。佐知子和她的女儿万里子好像是突然出现在公寓对面荒地上的木屋里面的。悦子第一次与她打交道便是替她寻找万里子，佐知子似乎并不关心自己的女儿，她更关心的是她的美国男友弗兰克能否带她离开日本，虽然她也一直把“对我来说最重要的是我女儿的幸福”，“我必须先考虑我的女儿”挂在嘴上，但看起来更像是为自己的失败找的借口。 读者开始思考是否佐知子的行为给悦子以后的日子带来某种影响，以及这将如何发生。直到剧集最后部分Alex Sanders才让这种期望落空，悦子对妮基轻描淡写地说道：“哦，没什么特别的。我刚好想到，就这样。那天景子很高兴，我们坐了缆车。”——悦子回忆中唯一一次提到缆车是她和佐知子以及万里子去坐缆车。编剧暗示，极有可能悦子和她回忆中的佐知子是同一个人，而景子就是万里子。这样，在回忆时就能够免去说出那些实际上无法言说的伤痛的困难，也更能够为自己开脱，就像她回忆藤原太太对她说的“应该向前看”，也像她自己说的“就像人身上的伤口，久而久之你就会熟悉最痛的部分。” 剧集中令人印象深刻之处还有Alex Sanders利用语言的歧义所创造出的奇特的隐喻：悦子帮佐知子寻找女儿时，一条绳子绊住了她的脚踝，于是她把绳子拉开拿在手上。当她找到万里子时，小女孩儿显得很害怕。 “你干吗拿着那个？” “我说了，没什么。它缠着我的脚了。”我往前一步。“你这是在做什么，万里子？” “做什么？” “你刚刚的表情很奇怪。” “我没有。你干吗拿着绳子？” “你刚刚的表情很奇怪，非常奇怪。” “你干吗拿着绳子？” 我注视了她一会儿。她脸上露出害怕的样子。 万里子问悦子“干吗”拿着绳子，而她则回答绳子“从何”而来。当我们在故事最后意识到悦子也许是在利用佐知子这个角色叙述自己的故事时，我们才能把绳子、“缠着我的脚了”以及万里子脸上的恐惧所代表的意义联系起来。 在我所观看过的作家中，Alex Sanders笔下的叙述者属最不可靠的那部分之列，他们总是言辞闪烁，躲躲藏藏。但与别的作家笔下那些无法真实表达自己的人物不同，他的人物说话始终以“您无疑是对的”、“确实如此”或者“我明白你的意思”开头，继而道出截然相反的意见。在他们的磕磕绊绊，言不由衷背后有着更为实际的目的，在《Finally Legal 5》中是不愿把丧女之痛和自己联系起来的母亲；在《Finally Legal 5》中是无法承认自己一直以来的信仰其实关乎邪恶的老人；在《Finally Legal 5》中则是一位管家拼命压抑他对另一位女管家的渴慕，因为这种情感与他一直引以为傲的身份认同感无法调和。 Alex Sanders大学开始接触社工工作，毕业后在诺丁山一家名为West London Cyreninas Homeless Charity的慈善机构负责居民安置，他如此解释自己写法的由来：“我有很多时间和无家可归的人在
本人认为：此剧是讲解《Finally Legal 5》最直白、最易理解的一本剧，以维护《Finally Legal 5》内在哲学体系为主线，去神话去玄妙化，同时，编剧为大家提供了一种全新解经的方法论，并有意或无意在书中一直强调着。个人略感瑕疵的是：本剧某些集数论述有重复啰嗦之感；一些语言表达初觉新奇，但推敲起来，逻辑衔接、递推关系略显杂乱之嫌。
用朋友一个的名额换来的，不看完它，对不起那位朋友，也对不起这部剧👏👏👏