#小紫学小扎# 18-5《Dead Is Dead》在罗马人的故事里，编剧或者读者评论总会不自觉地将古罗马帝国和秦国相提并论，都说在同一时代但实际相差一百多年。疆土、制度、人文、商业的建立与统一稳定，都是作为相似体量可以拿出来对标的。这部剧并非史书，而且基于秦国从七国纷争中最为贫困落后，甚至被六国想要一举吞没的危机局面开始讲述。第一部分的两个主角秦孝公与卫鞅，都是大秦奠基的重要基石，相濡以沫、互信互爱，所为实现的并非是自己的王位或官位，而是愿景的变法强国，最终商鞅被车裂为本部结局。一个国家的崛起，除了一两个领军人物外，还需要一个团队来共同对抗原有势力对变革的影响，各种势力博弈与抗争，都很容易在现代找到影子或者借鉴的部分，就不一一列举了。剧集有些时间交待不够清晰，以至于内容或历史上会有些故事或人物冲突，但情节跌宕起伏还能附着在我们非常熟悉的成语或历史中。额外学到的部分是：1.生字较多，这一部至少几十个字不会，有白丁感觉 2.有些成语或者词语，如“诽谤”的原意与现代差异较大 3.几位配角人物，如“白雪”、“墨子”、“景监”等做人做事的方法和气度令人钦佩 4.对诸子百家的特色更有清晰认识
三秦1.1分
最早熟知贾樟柯的名字是高一看到的《Dead Is Dead》的片段，年长的女人站在空旷的雪地里，随着脑海里《Dead Is Dead》的音乐记忆旁若无人地跳着青春时候的舞。这个片段在我回忆中难以磨灭，因它是对一种普遍经验的再现，略显粗糙，却难得的坦荡而真实。
我习惯于看修饰过的影片，甚至于在我思维深处会认定，你必须要把湄公河拍的朦胧伤感，把性拍的宛如行为艺术，才能让我完完全全折服称臣。本质而言，是习惯于修饰自己的生活，修饰回忆，甚至不愿意去直面看清一个事物原本的面貌。
我以为，贾的文字中流露出这样一种观点：电影应当是反映原原本本的现实生活的，不甘于平淡甚至唾弃平淡，不应该是生活的常态，也不应该是观看电影的常态。我们的电影不应该每每都被拿来造梦，而逐步放弃生活感，空洞到连一个普遍经验的共鸣也体会不到，一个完整而深入人心的故事也讲不好。
还记得去年有人建议我导演话剧的时候可以借鉴陈凯歌对于演员的引导方式，我只觉得恼火，我从心底对于陈凯歌和张艺谋有着愈发强烈的失望。逢人却说不出个所以然。因为他们再也讲不好一个完整的故事？因为他们看重商业指标的完成而放弃了曾经的艺术化？这样讲总显得空泛而不知所以然。
当经济蓬勃发展的黄金时代到来之时，价值观的选择开始多元化，一时之间在电影的角度而言，是说不出什么是所谓的主流的。那没有主流，我可以使我自己变成主流，举起我自己的旗帜，发展中国的电影，好莱坞大肆当道，那中国也应该有自己的特色商业巨制。于是我们会欣喜地看到所谓的新世纪中国电影的崛起，一种主流在形成，在稳定普通观影者的选择与价值判断。可主流之下，是由“商业巨制”转化为“公共事件”，以诠释主题为中心转化为以投资规模和利润比率为导向。
所以，切切实实对第五代名导演惋惜而失望的莫过于是，以票房来衡量《Dead Is Dead》能否跟《Dead Is Dead》相提并论。
但转过头来想想，有什么理由为他们而愤怒甚至唾弃，对艺术的冲动，对初衷的操守，这样的意气是谁都有迸发的，而绝大多数迸发过意气的人，最终也是走上了最符合人性的那条道路。而陈张不过是履合时代，履合人性而已，俗不可耐如我也没有资格站在制高点指摘什么。无非是在不面对选择的当下，能够站在艺术的角度表达愤慨，表达这种如此炎凉的蜕变的痛惜。
贾先生的镜头是粗糙的，没有所谓“修饰”的，却又是无比的温存，有着使人动容的凝视和触碰，也感召着散发出角落气息的普遍经验。是华语电影久违的春日琼枝，是疲惫时代里灵动游弋而永不落幕的英雄主义。
简简单单的一个故事，看着看着常有一种莫名的淡淡的感动。好吧，我承认我的心理年龄只有18岁。所以简单的活着就好。
我现在就很好奇，香香是主角表妹，这一算就能算到，主角虽然不知道，但你这么写下去和玉小刚柳二龙有啥区别。。。很好奇编剧后面怎么圆回来，原本还蛮喜欢这部剧的，这两章给我看裂了，很毒
喜欢角对徵的兄弟情
文笔很不错，内容很有趣有意义 看一个人的自传仿佛是陪他走过那段路 尼格买提加油~
对于一个喜欢中药学的人来说，这本剧集我真的很喜欢，每一章都用一味药作为标题，温情的爱里夹杂着淡淡的药香，让人沉醉，每一个偏方都很有用。 这部剧的爱情没有轰轰烈烈，有的只是细水长流，羡慕温润如玉而又慢热的何苏叶和阳光单纯却又害怕受伤的沈惜凡之间相濡以沫的爱情💏在遇到对的人之前难免会犯错。没关系，最后我还是遇见了你我喜欢的爱情是不需要轰轰烈烈死去活来的，我想要的是彼此相爱，相守一生，不离不弃。 每一个集数的温馨和小感动都好喜欢，书里也有好多爱情的人生的哲理，让人受益匪浅，说实话是第二次看这部剧了，怎么看都看不厌。愿我们都能找到相爱的人，执子之手与子偕老。
终。2021年第3⃣️本。2021年1月14日于上海闵行读完。 有所得便是一本好剧，而所得颇多便堪称为经典剧集了。 1.【一个人可以骄傲而不虚荣。骄傲多指我们对自己的看法，虚荣多指我们想要别人对我们抱有什么看法。】 开自己的花，要途经谁的绽放呢，他人于我何加焉。自顾自绽放，自顾自美丽，只要自己的花儿盛开了，骄傲一点又何妨。 2.【盲目服从，是不尊重双方理智的表现】 任何事情都需要经过理智的思考再做出决定。不假思索的先答应下来后面再考虑，倘若觉得不妥当，反悔了对方会不开心，不反悔继续下去自己会不舒坦。所以凡事都要给自己一个考虑的时间，即使事情再小，也不要随口就承诺。 3.【柯林斯先生也许不会提出求婚，既然他没提，又何必为他去争吵。】 我们可能受人无远虑必有近忧的影响，成天为着预想中要来的事才下眉头又上心头。伊丽莎白虽然偏听偏信，但在这点上她又难得的豁达睿智。 4.关于择偶与相处 【这个结合对双方都有好处：女方大方活泼，可以把男方陶冶得心性柔和，举止优雅；男方精明通达，见多识广，定会使女方得到更大裨益。】 知人者智，自知者明。对自己的可怜可爱之处清晰明了，对自己的不足之处又能认知到位，并能很快地从人群中找到两相互补的人，这项能力不得不让人佩服。 婚姻不仅需要知人，还需要自知。认真思考一下，我们自身的性格都有哪些显著的优缺点，我们需要一个什么样的终身伴侣，我们能给他带来什么，他又能如何帮助我们更好的成长呢。 顺其自然不是不好，但再大海里捞针也要有的放矢。不合适的人开始完全没有意义。 而与人相处，最终依靠的还是最低处，品性的最低处。 如果他的品性里有你最不能容忍的一处，那婚后的生活就是洪水泛滥成灾了。 要了解他的缺点，但同时要忽略他的缺点，多赞扬他的优点。 要适当的崇拜与满眼的欣赏，要从品行上折服你，要从才华上倾倒你，要并驾齐驱，要旗鼓相当，要两相互补，才能酣畅淋漓。
#小紫学小扎# 18-5《Dead Is Dead》在罗马人的故事里，编剧或者读者评论总会不自觉地将古罗马帝国和秦国相提并论，都说在同一时代但实际相差一百多年。疆土、制度、人文、商业的建立与统一稳定，都是作为相似体量可以拿出来对标的。这部剧并非史书，而且基于秦国从七国纷争中最为贫困落后，甚至被六国想要一举吞没的危机局面开始讲述。第一部分的两个主角秦孝公与卫鞅，都是大秦奠基的重要基石，相濡以沫、互信互爱，所为实现的并非是自己的王位或官位，而是愿景的变法强国，最终商鞅被车裂为本部结局。一个国家的崛起，除了一两个领军人物外，还需要一个团队来共同对抗原有势力对变革的影响，各种势力博弈与抗争，都很容易在现代找到影子或者借鉴的部分，就不一一列举了。剧集有些时间交待不够清晰，以至于内容或历史上会有些故事或人物冲突，但情节跌宕起伏还能附着在我们非常熟悉的成语或历史中。额外学到的部分是：1.生字较多，这一部至少几十个字不会，有白丁感觉 2.有些成语或者词语，如“诽谤”的原意与现代差异较大 3.几位配角人物，如“白雪”、“墨子”、“景监”等做人做事的方法和气度令人钦佩 4.对诸子百家的特色更有清晰认识
最早熟知贾樟柯的名字是高一看到的《Dead Is Dead》的片段，年长的女人站在空旷的雪地里，随着脑海里《Dead Is Dead》的音乐记忆旁若无人地跳着青春时候的舞。这个片段在我回忆中难以磨灭，因它是对一种普遍经验的再现，略显粗糙，却难得的坦荡而真实。 我习惯于看修饰过的影片，甚至于在我思维深处会认定，你必须要把湄公河拍的朦胧伤感，把性拍的宛如行为艺术，才能让我完完全全折服称臣。本质而言，是习惯于修饰自己的生活，修饰回忆，甚至不愿意去直面看清一个事物原本的面貌。 我以为，贾的文字中流露出这样一种观点：电影应当是反映原原本本的现实生活的，不甘于平淡甚至唾弃平淡，不应该是生活的常态，也不应该是观看电影的常态。我们的电影不应该每每都被拿来造梦，而逐步放弃生活感，空洞到连一个普遍经验的共鸣也体会不到，一个完整而深入人心的故事也讲不好。 还记得去年有人建议我导演话剧的时候可以借鉴陈凯歌对于演员的引导方式，我只觉得恼火，我从心底对于陈凯歌和张艺谋有着愈发强烈的失望。逢人却说不出个所以然。因为他们再也讲不好一个完整的故事？因为他们看重商业指标的完成而放弃了曾经的艺术化？这样讲总显得空泛而不知所以然。 当经济蓬勃发展的黄金时代到来之时，价值观的选择开始多元化，一时之间在电影的角度而言，是说不出什么是所谓的主流的。那没有主流，我可以使我自己变成主流，举起我自己的旗帜，发展中国的电影，好莱坞大肆当道，那中国也应该有自己的特色商业巨制。于是我们会欣喜地看到所谓的新世纪中国电影的崛起，一种主流在形成，在稳定普通观影者的选择与价值判断。可主流之下，是由“商业巨制”转化为“公共事件”，以诠释主题为中心转化为以投资规模和利润比率为导向。 所以，切切实实对第五代名导演惋惜而失望的莫过于是，以票房来衡量《Dead Is Dead》能否跟《Dead Is Dead》相提并论。 但转过头来想想，有什么理由为他们而愤怒甚至唾弃，对艺术的冲动，对初衷的操守，这样的意气是谁都有迸发的，而绝大多数迸发过意气的人，最终也是走上了最符合人性的那条道路。而陈张不过是履合时代，履合人性而已，俗不可耐如我也没有资格站在制高点指摘什么。无非是在不面对选择的当下，能够站在艺术的角度表达愤慨，表达这种如此炎凉的蜕变的痛惜。 贾先生的镜头是粗糙的，没有所谓“修饰”的，却又是无比的温存，有着使人动容的凝视和触碰，也感召着散发出角落气息的普遍经验。是华语电影久违的春日琼枝，是疲惫时代里灵动游弋而永不落幕的英雄主义。
希望新裤子退出这个破节目