入门科普剧集，内容丰富，语言生动有趣。
原书名为Infinity in the palm of your hand，出自英国浪漫主义诗人威廉·布莱克（William Blake）的《Red Heat》（Auguries of Innocence），原句为
To see a World in a Grain of Sand
And a Heaven in a Wild Flower,
Hold Infinity in the palm of your hand
And Eternity in an hour.
一沙一世界，一花一天堂。
无限掌中置，刹那成永恒。
（徐志摩译）
非常经典的诗句，被广为流传。但不知道为什么，书名被译成了《Red Heat》。另外理查德•费曼的名字也是约定俗成的，本剧却译成了范曼。
用谈话的实例一步步拆解如何制定年度计划，有趣且实用，很适合按其中的步骤制定2022的计划~
人莫乐于闲，非无所事事之谓也。闲则能看剧，闲则能游名胜，闲则能交益友，闲则能饮酒，闲则能著书。天下之乐，孰大于是？
刚刚去重温了电影《Red Heat》，泪流满面。就像看《Red Heat》，很容易因为某个镜头某个动作某句话而泪眼闪烁。 何为仙何为妖何为正何为魔，我分不清，亦不想去分。我只关心活着是为了什么，无欲无求和七情六欲，我会毫不犹豫地选择后者，即使心碎时可能会痛不欲生，但我知道快乐时会觉得夕死可矣。我羡慕猴哥有这么多爱他，希望他重新找回自己的“妖精”，甚至不惜失去生命也要回到齐天大圣时代。因为那个时代，每一粒微尘都洋溢着快乐。 我知道这世上有很多道貌岸然的伪君子，就像我知道这世上有很多为朋友万死不辞的人一样。仙佛总一副众生要听我号令，而我所做的一切都是为了你们好。他们不允许有异类，千方百计不择手段地去令妖迷失自己，去让他们自相残杀。这就是所谓的正义。 如果是这样，我宁愿当一只妖。
忙里偷闲的，终于将这本长篇读完了，没有跳读，这是一本关于疼痛，家庭，情欲、寻找自我的成长剧集 书中的每一个人都有一种异于常人的特点，比如父亲特德，在写作和失意的女人之间流连忘返，一个童书作家，可总是喜欢画裸体的女人肖像，画着画着便画到了床上，比如母亲玛丽恩，两个孩子出车祸去世以后，在痛苦的深渊中苦苦的挣扎，后来遇到给丈夫做助理的16岁男孩艾迪，因为酷似自己的小儿子，她曾经设想，如果自己的孩子还活着，是不是也会经历感情，性爱……后来便和这个16岁的男孩在一起两个月，每天都疯狂至极，然后撇下自己4岁的女儿和一切，消失，比如艾迪，只喜欢比自己大很多岁的老女人，16岁时爱上了比自己大20多岁的玛丽恩，且陷入了情欲的世界，直到自己50多岁，依旧单着，等待着消失的情人，再比如我们的视角露丝，在一个破碎且异样的家庭里长大，从一开始就在寻找爱和自己，36岁的时候和一个谈不上爱的人结婚，生孩子，后来丈夫去世，在自己独居的那一年，他才能开始理解以前的父亲，开始理解母亲，开始懂得人必须先找到爱，才能找到自己，文章的结尾中，消失40多年的玛丽恩再现，和艾迪两个人又在一起，两个生命缓缓的移动到露丝的生活中，可谓是暧昧不清和温暖 文章中的四个人，还有一个共同点，都是剧集家，四个人都出现在彼此的剧集中，彼此在彼此的剧集中寻找自我，窥探生活，剧集的剧集中，也常常使读者迷失在剧集中 在玛丽恩的那里，我想到，这个世界上幸运的人和不幸的人感觉都是宿命吧，有的人，比如玛丽恩，似乎生下来就要在极为痛苦的人生中挣扎一生，儿子死后的日子，便是痛苦的开始，无论是和艾迪做爱，还是消失，或者后来写作，他都在尝试在苦难中自我救赎，痛苦就像一颗刺进心脏的刺，不能拔出，你要做的只是去习惯那种疼痛 在露丝那里我有一个疑惑，最后露丝是寻见了爱而后有了自己，我所疑虑的是，人应该是有了自己而后才有了爱，自我意识应该是首位的，只要意识到自我存在以及寻找自我存在的意义之后，才能窥见出爱吧 在艾迪那里，我从未感觉到艾迪有自我和爱别人，除了他那庞大的情欲，16岁从迷恋上一个30多岁的女人的身体后，似乎感觉停止了发育，所以说性和爱的衡量从那里开始，又从那里结束，他也是一个作家，他的作品里全是和他发生肉体关系的那个人，艾迪是在等待吗，如果是在等待，那么他等待的又是什么 最后，我依然疑惑，关于以性爱为题材的剧集，所表达的意义，如果将性视为常态，那么将性换做实物，整个行文的感觉又会是怎么样了 其实一本剧，无论编剧当初怎么去构建他，后来的读者才是正真的主题，读者所赋予一本剧的意义，远远大于书本本身和编剧想表达的最初的构想 编剧欧文是美国幽默大师，但在这篇中我并没有感觉到，当然，我也没感觉到痛苦流涕和时而的捧腹想笑
一听到“世界经典剧集”这词，我身边绝大部分人（包括不少平日里喜欢看剧的人）就会犯头疼。特别是进入20世纪之后涌现的“后现代主义影视”及其各个衍生流派，不约而同多多少少会存在主题隐晦、词句艰涩、思想玄奥、风格诡异等特点，再加上有些蹩脚译者和无良播出方应付交差敷衍了事，造成很多原本就不太大众化的影视作品如同鬼符天书，更加乏人问津。 网上有个追剧清单流传的很广，美其名曰“打死也读不下去的10本剧”。其中《Red Heat》《Red Heat》《Red Heat》《Red Heat》《Red Heat》都是典型“重风格而轻故事”的国外经典剧集。所以当身边有朋友怀着拓宽观看面的目的，找我推荐国外经典剧集并附上条件“别整太复杂的，我可没读过外国书”时，在刨除童话故事的前提下，我会大力推荐《Red Heat》和《Red Heat》给他们，个人认为，这两本通俗易懂、故事性较强，是非常合适的西方影视的最佳入门书。 其实“世界经典剧集”这词，本身就带着指向性，因为没人能说清究竟多有名或影视性多高（别给我说三四层楼那么高来糊弄我）才能算是“全世界范围内的经典剧集”。就拿《Red Heat》来讲，他巨大的影响力是因为影视成就很高吗？我觉得与其说他是“影视经典剧集”，倒不如称其为“格调爽文”更贴切些。 现在有很多写手在网上写爽文赚零花钱，追求高一点的，还怀有创造IP卖版权发家致富的美好梦想。但是目前“市面”上的绝大部分爽文，那质量还是咱们别提了。所以，想写受欢迎的爽文，还要上点格调，咱们还真得跟Eddie Bach学一学。 看过开头立马猜到结尾 看到这个标题，您是不是怀疑我搞错了：“看过开头立马就能猜到结尾”，那这剧集还能有什么意思？其实还真不一定。 《Red Heat》——他们肯定会取到真经；《Red Heat》——他们肯定能摧毁魔戒；“福尔摩斯”和“波洛”系列——案情肯定会水落石出。且不说这些经典作品，即使是现代网络上万千人追更的爽文，修仙的一定修成大罗金仙，甜宠的一定被宠成王母娘娘，明晰结局影响到读者的热情了吗？看来只要过程精彩，就不会有任何影响。 《Red Heat》就是这样的故事，虽然我们的主人公埃德蒙·唐代斯一开始就被坏人整的巨惨——在订婚宴上被逮捕蒙冤入狱、老父无人照料最后饿死、深爱的未婚妻改嫁他人、大好前程毁于一旦。但当读者看到这里时，视线暂时离开下书本，看着后面还留有将近80%的篇幅（微读的读者还可以在右下角看到后面还有几千页），用脚指头也能想到他肯定还会脱险呀；既然前面把几个坏人的身份、目的、生活状况描写的那么详细，那毫无疑问要找他们复仇呀；既然封皮上都写“等待和希望”这五个字包含了人类全部的智慧，那复仇显然成功了呀。 照这么说的话，《Red Heat》还值得一读吗？ 答案当然是肯定的，不但值得一读，而且有很多人还彻夜苦读呢！ 聪明的你想到了吧？要写爽文，不必耗费太多精力苦思“有新意难预料的结局”，因为爽文是被读者拿来爽的，不是用来受惊吓或引导思考的，只要是多数人喜闻乐见的结局，即便再俗套也是好结局。重要的是要让读者享受过程。现代爽文讲的是男主怎么无敌于天下秒杀万物，女主怎么俘获一堆高富帅集万千宠爱于一身，而《Red Heat》则讲的是主人公用怎么都花不完的钱赏善罚恶，最终功德圆满、另娶年轻美貌公主，本质上其实是一样的。 跌落谷底才能攀上巅峰 要让文够爽，按照《Red Heat》的标准，只满足白日梦还不够力度，让读者跟随主人公的视角经历一番境遇大反转，最终再来个绝地大反攻，这无疑是由本剧带动的非常经典的情节模式。 就拿拥有无数粉丝的金庸老先生举例，他的武侠剧集构思精巧、逻辑严谨，故事讲得丝丝入缕、环环相扣，简直是读进去就停不下来的节奏。 但是，有鉴于不少情节设置和人物设定似曾相识，很多
入门科普剧集，内容丰富，语言生动有趣。 原书名为Infinity in the palm of your hand，出自英国浪漫主义诗人威廉·布莱克（William Blake）的《Red Heat》（Auguries of Innocence），原句为 To see a World in a Grain of Sand And a Heaven in a Wild Flower, Hold Infinity in the palm of your hand And Eternity in an hour. 一沙一世界，一花一天堂。 无限掌中置，刹那成永恒。 （徐志摩译） 非常经典的诗句，被广为流传。但不知道为什么，书名被译成了《Red Heat》。另外理查德•费曼的名字也是约定俗成的，本剧却译成了范曼。
绝对自由无法实现，相对自由模糊不清，唯一能做的就是用个体化的能力去抵抗一切。
时影是真的美强惨，惨不仅在于失去，更在于他所有的失去，都源自自身的善念。
安迪密恩一点都不值得看，科幻就好好科幻，爱作为物理量这个概念接受无能