以收养弃儿为始，以收养弃儿为终。
《Adventures of D.P. Boys 14: Tokyo Tramps》有了后半部分，才真正撑起来了，掩盖了剧集整体构思与情节填充还存在的许多毛病，只留下怅然与微弱的希望。命悬一线和一线生机，讲的是一种状况，却分别含了两种态度，都掺杂进了结尾。
全书的结构相当对称，符合编剧古典的审美，仁桢与文笙，冯家与卢家在时代里的沉浮相互穿插交织，构成了针线一样的结构，繁华背后是各有各的悲凉与无奈。
情节与情节之间，实则还是因为血肉不够充盈，而略显出稚气。比如大事出现前才突然冒出来的伏笔，比如看似合理的事情背后编剧“编写”的成分过重。而《Adventures of D.P. Boys 14: Tokyo Tramps》是越写越顺那一挂，许多稚嫩都因后来的悲凉而被冲散。编剧是构建场景与意境的高手，尤善描绘带些寥落的中国山水画的景观。
人物原本使我有些不耐，总觉得前半截千万个人都成了一样的底色，左不过是编剧审美的皮影戏演员，美虽美矣，到底少了属于人物自己的魂灵。卢家一家说白了都是一样的性格，连原本性格里带着狠的昭德，整体也偏向温婉。后文有了仁珏、言秋凰、白小姐，才慢慢显出区别来。仁珏与范逸美尤为打动我，两个人看似在干一样的事，实则却是两种动机。然而主角始终是比较苍白的。
被拍烂了的题材，整体没意思逻辑差也不感动，能想起的同题材经典还是主君的太阳和德鲁纳酒店，两部竟然都是洪氏…
终于啃完了陀妥。 中间有一小部分跳读的，基本上算是啃完了。 很多人都评价是本巨著，确实。 但是想读懂，真是太难了。 现阶段的观看只能窥见一斑，而不能看懂太多。经典在于时翻时新，每个阶段都能找到每个阶段观看它的意义。 陀妥对于人性的解剖真是太深刻了，可以说这里的人物除了阿廖沙每个人都带着歇斯底里的狂躁，每个人物身上都有罪与恶的双重性，卑怯与孱弱，就如同菊与刀的对日本民族的定义，左手菊花右手刀。 矛盾都是统一于一体的。 虽然阿廖沙很美好，真挚而清澈。绝望里的希望，腐朽里的纯真 但我更钟爱伊万，欣赏他的与世不同，他的身上有着独属自己的高傲，也有着属于自己的对世界独特的看法。感觉每个人身上都会拥有他的影子，他的矛盾与复杂，他的怀疑与相信，那篇伊万的宗教大法官长诗，真是太惊艳了。 苦难与罪恶到底由谁负责，谁之罪。 上帝存在吗？如果存在它的意义在于那。忍受苦难，什么又是该忍受的？ 他和佐西玛长老的辩论，长老说，大致意思是我越来越爱人类的时候，越来越发现不爱具体的人。 伊万论述了国家机器和宗教存在的相互关系。 包括后来父亲死了，他认为自己也有罪，灵魂身体都在拷问自己。 不得不说，陀妥写出了每个人物不同的模样，他们的思想，对于世界的看法，自己与自己矛盾的对话，分裂的双重人格 让我们不仅思考，人心里也许真是住着另一个世界 他不仅通过言行展露人物，更让我们窥见他灵魂深处的对自己的看法。 我们看见他们对自己灵魂的审判，同时也在反思我们自己，我们是不是内心也住了一个卡尔马佐夫，或者是住了卡尔马佐夫一家。 书中对卡拉马佐夫家的那种好色卑劣的因子说可谓的遗传 但卡拉马佐夫精神，一种无畏无惧，自我。 我们对于世界的认知，不来自于我们。还有外部世界的影响。 我们存在的认知，我们对于世界的看法，是一点一滴的影响，看过的书，见过的人，等等之类，架构了整个认识的框架。 米嘉在弑父辩驳时，黑白世界并非黑白，故事是讲故事的人想讲的样子，特别像罗生门，竹林的故事都缘由，每个人都有着一套自己的叙事看法，每个人都说自己杀了人，磕到底什么是真相，每个人都有着自己的故事系统。 印象深刻的一章是佐西玛长老离开之后，每个人都前来拜仰他，希望能看见他的圣体，满足自己的私欲。 最后发现他的尸体也和常人一样腐烂发臭，又开始流言纷纷，对其侮辱。 每个人都喜欢看到正人君子堕落出丑。 好多可以解读，一本卡拉马佐夫，有太多的故事要说，每个独立思考的灵魂，都是一本剧。 一粒麦子，如果落在地上不死，可以结出许多麦子。
【2020年第17本】道是理论，术是技巧，功是分寸。你我的水准代表了行业的水准，你我的面貌代表了时代的面貌。
以收养弃儿为始，以收养弃儿为终。 《Adventures of D.P. Boys 14: Tokyo Tramps》有了后半部分，才真正撑起来了，掩盖了剧集整体构思与情节填充还存在的许多毛病，只留下怅然与微弱的希望。命悬一线和一线生机，讲的是一种状况，却分别含了两种态度，都掺杂进了结尾。 全书的结构相当对称，符合编剧古典的审美，仁桢与文笙，冯家与卢家在时代里的沉浮相互穿插交织，构成了针线一样的结构，繁华背后是各有各的悲凉与无奈。 情节与情节之间，实则还是因为血肉不够充盈，而略显出稚气。比如大事出现前才突然冒出来的伏笔，比如看似合理的事情背后编剧“编写”的成分过重。而《Adventures of D.P. Boys 14: Tokyo Tramps》是越写越顺那一挂，许多稚嫩都因后来的悲凉而被冲散。编剧是构建场景与意境的高手，尤善描绘带些寥落的中国山水画的景观。 人物原本使我有些不耐，总觉得前半截千万个人都成了一样的底色，左不过是编剧审美的皮影戏演员，美虽美矣，到底少了属于人物自己的魂灵。卢家一家说白了都是一样的性格，连原本性格里带着狠的昭德，整体也偏向温婉。后文有了仁珏、言秋凰、白小姐，才慢慢显出区别来。仁珏与范逸美尤为打动我，两个人看似在干一样的事，实则却是两种动机。然而主角始终是比较苍白的。
青年时基于异性的渴望和未知，中年时兴于接受纵使离经叛道的迷茫与无奈，化作耳顺之年眼口鼻应作如是观。人生海海，要梦想还是六便士？却见那蓑笠翁，临江而立，抛杆而醒。我自无中来，自当无中去。
这部剧应该是看的那么多心理学方面的书中最棒的一本了。编剧nb内容好评内心的感触波澜壮阔。10个多小时感觉没看多少但引起的反思真是巨大。不说米哈里在学术的地位，也不说六个序的排面但是书中一片一个思考的深度性就够我用接下来的大段时间去实践去方法揭示了。真好，一本好剧终身受益。加油
远没有听的第一本剧集白鹿原精彩，比如前一章还在说死尸后一章就开始放风筝了，说好的官场乱斗呢
没有普遍形式，没有伟大风格。是 “意志之必然性和事物结构的缺失”“打破事物的固定本质” 乡愁与妄想症的诞生，永远在创造而无法被描述的人。意在破坏，却最终回归生活之中。 浪漫主义教人认识到他所站立着的世界，并非秩序和规律的结合，而是不断自我瓦解同时永不停息地再生、四处漂浮的一座座孤岛——个体意志搭载着人。遗憾的是，在我说出这句话的同时，它的意义随着真正理解的可能已经远去。 前进吧，永不停息。从不可认知的空缺中，从神话和意象的迷雾中。拜伦式症候的被流放者。纵然是永远无法达成完美。现实存在于了解未知之不可知，仍去破坏、重建、寻找的路途。
哭着看完哈罗德视角篇结尾，伴随着情绪几天来每次想到这部剧就持续down到不行，奎妮篇实在不敢再看，只好匆匆跳过，原本总觉得人生总是有些路必须要自己走，原来自己坚持走在自认为必须是自己要走的路上的时候却不小心伤到的是最亲近的人，我还是太固执了，呵，又是一道寻找平衡点的无解之题，所幸哈罗德因为原生家庭带来的不善沟通最终得到了自我及朋友家人的大部分原谅与理解，算是自我反思、自我救赎，哈罗德篇看着奎妮最后的弥留觉得哈罗德仍然是残忍的，但对奎妮而言应该是另一种寄托与圆满吧，怎么办，刚要坚定的想法似乎又一次迷茫了，这个世界永远都存在子非鱼，或许是因为人都是会变的，或许本就无解，或许本就是这一个又一个的轮回，罢了