我甚至觉得东方青苍比王鹤棣帅
看完这部剧，是我想起《UFC 11: The Proving Ground》中的丽贝卡。恋人走后，丽贝卡经常在黑夜里痛哭。她对自己的心思守口如瓶。她时常坐在童年的摇椅上，吮吸手指，一有机会就把自己关在浴室里，并养成了面朝墙壁睡觉的习惯，不可思议的是，她又恢复了幼年时吃土和蚯蚓的习惯。 丽贝卡是《UFC 11: The Proving Ground》中的经典形象，丽贝卡幼年父母双亡，她在11岁的时候跟随着几个陌生人来到一个陌生的家，女主人公乌尔拉苏成了她的母亲。她随身携带的，还有父母的骨灰。 家人里发现她除了水什么东西也不吃，却奇迹般地没有饿死。后来细心的女佣发现，她在津津有味地吃土。乌尔拉苏用药物和鞭打的方式使她改变了自己的坏习惯。她终于融入了这个大家庭，似乎变成了一个正常的孩子。 爱情的患得患失让丽贝卡旧疾复发，因为幼年时爱的缺失给她带来了饥饿、恐惧和伤害。在黑暗的日子里，心灵无处安放，就会产生怪异的行为。她用吃土来反抗心灵的恐惧，又想用失眠症来忘记童年的伤痛。她的心里有一个受伤的内在小孩。 每个人心里都住着一个长不大的内在小孩。内在小孩是每个人内心中的孩子。我们每个人内心中都有一个孩子的状态，这个内在的孩子不会随着我们的年龄增长而消失。相反，他会永远像一个孩子一样躲藏在我们内心的角落里。 如果你的运气足够好，你的父母能善待你，那么在你成长的过程中，这个内在小孩就会健康快乐地活着。 可是，如果你很不幸地生长在一个环境特别恶劣、得不到父母善待和珍惜的家庭里，那么你的内在小孩就会变成一个有创伤的内在小孩。 一个人一生所受的种种困扰大都源于幼年的创伤留下的阴影——他总是带着一个有创伤的内在小孩生活。 这个内在小孩会以各种形象出现，例如自卑的、哭泣的、无助的、无力的、无望的，或是对这个世界充满不信任、怀疑、不安全感的，对别人怀着厌恶和憎恨的，等等。 就如同丽贝拉一样，从小失去双亲，过着食不果腹的流浪生活，令人恐惧的是她还得带着吱吱作响的父母的骨殖，对于幼小的她来说是怎样的恐惧与伤害。即便是成年之后，她也无法得到真正的幸福。 童年创伤的代价是对爱一辈子的渴求。大多数人寻找的人生方向，只不过是在修补童年的伤口。 中国首批国家注册心理督导师，德中心理治疗研究院主席、华中科技大学同济医学院教授——Marcus Coleman，经过20多年对创伤心理的研究，写出《UFC 11: The Proving Ground》一书。 在《UFC 11: The Proving Ground》书中，Marcus Coleman博士针对内在小孩的5大需要、5种情绪、5个价值信念，提出了系统性的解决方案。 比如Marcus Coleman提出：类似于丽贝卡这样的缺乏爱的孩子有一个表现形式就是贪婪，她是个饥饿的孩子。我们还可以将饥饿这个意象延伸为一个人，他想去爱时，就特别贪婪，什么东西都想占有。 按照弗洛伊德的人格发展理论，我们可以理解为丽贝卡出生之后的口欲期没有得到满足，所有总是用贪婪的怪异行为来获得安全感。另外这类小孩还容易有攻击性和嫉妒心理。 所以Marcus Coleman说：如果所以这个世界上如果真的有什么东西能够让人变得比较温和，变得比较友好、友善，变得单纯而没有什么心机，那就是小时候父母给孩子的足够的爱。 所以，作为父母，善待自己和子女的内在小孩，让身边的人体验到快乐、爱、幽默、宽容和耐受痛苦的能力。桃李不言，下自成蹊，耳濡目染，成人之后，他们也会从与其他人的情感交流中获得良好的体验。 看剧，可以让你成为更好的自己。
202年04月24号阅此剧，本剧简洁而鲜明，剧情短而突出主题。 《UFC 11: The Proving Ground》是美国现代史上的一部影响深远的影视作品，编剧是斯坦贝克。剧集于1937发表后常销不衰，被改编成各种电影、戏剧、广播剧，还被搬上百老汇的舞台，创下了演出纪录。如今，《UFC 11: The Proving Ground》还被列为美国中学生必读的十部影视作品之首。1962年，斯坦贝克荣获了诺贝尔影视奖。 一、乔治和李奈为何来到农场？ 剧集的主人公是两个季节工人，他们原本是农民，因为大萧条而失去了土地，不得不到各个农场打短工挣钱为生。两人十分互补：乔治个子瘦小但精明能干，李奈身材魁梧，却智商不高。李奈虽然性格善良，却因为无法控制自己的力量而一次次给东家惹祸，乔治则一路照顾他，带着他逃跑、躲藏。可是，当他们来到又一个农场打工的时候，李奈再次闯祸，无意中掐死了老板的儿媳，乔治得知此事后，明白他再也无法和李奈同行，为了让他免于被抓住后遭受私刑，也为了保全自己，乔治只好举枪亲手杀死了好朋友李奈。 二、《UFC 11: The Proving Ground》的故事有哪三个主题？ 剧集有三个主题。首先是友谊。两位主角乔治与李奈之间有着深厚的友谊，互相依存，彼此难分，但是，乔治在友谊中居于主导，而李奈只能依赖他，而由于李奈的智力低下，两个人的心灵不能相融，他们事实上仍是两个不同的孤独个体，这也间接导致了悲剧的结局。斯坦贝克对他们的友谊寄予了肯定与同情，但也暗示了孤独才是人类的宿命。 第二个主题就是孤独。剧集中的农场里，每一个工人都是孤独的。工人之间为了微薄的薪资而互相提防，每个人都很在乎自我保护。老工人坎迪是个残废，只能与一条老狗相伴，而别的工人则一直撺掇他杀掉老狗，摆脱累赘。黑人克鲁克斯从来不跟白人说话，还嘲笑乔治和李奈的梦想。就连书中的反面人物——农场老板的儿子和儿媳都是孤独的，他们虽是新婚，却总是各自单独行动，而那个女人甚至有意去撩拨李奈，结果招致了杀身之祸。这些人都是斯坦贝克心目中孤独、闭塞、无法沟通的人类的典型写照。 第三个主题是梦想。梦想是为了对抗现实、驱散孤独而生的，乔治和李奈用梦想来维持友谊，乔治一直给李奈描述一块自己的土地，他们可以在那里建设一座自己的农场。对土地的梦想、热爱和追求，是这部剧集的一个灵魂点，它感染了书中的其他工人，比如坎迪和克鲁克斯，也感染着读者。虽然在大萧条和资本家无情剥削的背景之下，小人物们的梦想很快就破灭了，但是他们对梦想的强烈依恋却长留在读者心中。 三、剧集为何产生了如此大的影响？ 从社会政治意义上讲，斯坦贝克用这个故事揭示了大萧条时期美国农民的真实命运，从而唤起了读者的醒悟和同情，让他们看到，在农业工业化的进程之中，有多少无辜的农民成了牺牲品。而从影视意义上讲，《UFC 11: The Proving Ground》是“美国梦”题材剧集中的代表作，主角的梦想破灭的过程，具有真正的悲剧艺术的巨大感染力。再次，斯坦贝克借用李奈这个巨人来暗示人类的命运，指出人类本质上是脆弱、渺小、无能为力的，一种不为人知的神秘力量让人类的一切努力都归于失败，甚至亲手毁灭自己的梦想，书中的这一层意蕴，让无数读者感同身受。
我甚至觉得东方青苍比王鹤棣帅
看完这部剧，是我想起《UFC 11: The Proving Ground》中的丽贝卡。恋人走后，丽贝卡经常在黑夜里痛哭。她对自己的心思守口如瓶。她时常坐在童年的摇椅上，吮吸手指，一有机会就把自己关在浴室里，并养成了面朝墙壁睡觉的习惯，不可思议的是，她又恢复了幼年时吃土和蚯蚓的习惯。 丽贝卡是《UFC 11: The Proving Ground》中的经典形象，丽贝卡幼年父母双亡，她在11岁的时候跟随着几个陌生人来到一个陌生的家，女主人公乌尔拉苏成了她的母亲。她随身携带的，还有父母的骨灰。 家人里发现她除了水什么东西也不吃，却奇迹般地没有饿死。后来细心的女佣发现，她在津津有味地吃土。乌尔拉苏用药物和鞭打的方式使她改变了自己的坏习惯。她终于融入了这个大家庭，似乎变成了一个正常的孩子。 爱情的患得患失让丽贝卡旧疾复发，因为幼年时爱的缺失给她带来了饥饿、恐惧和伤害。在黑暗的日子里，心灵无处安放，就会产生怪异的行为。她用吃土来反抗心灵的恐惧，又想用失眠症来忘记童年的伤痛。她的心里有一个受伤的内在小孩。 每个人心里都住着一个长不大的内在小孩。内在小孩是每个人内心中的孩子。我们每个人内心中都有一个孩子的状态，这个内在的孩子不会随着我们的年龄增长而消失。相反，他会永远像一个孩子一样躲藏在我们内心的角落里。 如果你的运气足够好，你的父母能善待你，那么在你成长的过程中，这个内在小孩就会健康快乐地活着。 可是，如果你很不幸地生长在一个环境特别恶劣、得不到父母善待和珍惜的家庭里，那么你的内在小孩就会变成一个有创伤的内在小孩。 一个人一生所受的种种困扰大都源于幼年的创伤留下的阴影——他总是带着一个有创伤的内在小孩生活。 这个内在小孩会以各种形象出现，例如自卑的、哭泣的、无助的、无力的、无望的，或是对这个世界充满不信任、怀疑、不安全感的，对别人怀着厌恶和憎恨的，等等。 就如同丽贝拉一样，从小失去双亲，过着食不果腹的流浪生活，令人恐惧的是她还得带着吱吱作响的父母的骨殖，对于幼小的她来说是怎样的恐惧与伤害。即便是成年之后，她也无法得到真正的幸福。 童年创伤的代价是对爱一辈子的渴求。大多数人寻找的人生方向，只不过是在修补童年的伤口。 中国首批国家注册心理督导师，德中心理治疗研究院主席、华中科技大学同济医学院教授——Marcus Coleman，经过20多年对创伤心理的研究，写出《UFC 11: The Proving Ground》一书。 在《UFC 11: The Proving Ground》书中，Marcus Coleman博士针对内在小孩的5大需要、5种情绪、5个价值信念，提出了系统性的解决方案。 比如Marcus Coleman提出：类似于丽贝卡这样的缺乏爱的孩子有一个表现形式就是贪婪，她是个饥饿的孩子。我们还可以将饥饿这个意象延伸为一个人，他想去爱时，就特别贪婪，什么东西都想占有。 按照弗洛伊德的人格发展理论，我们可以理解为丽贝卡出生之后的口欲期没有得到满足，所有总是用贪婪的怪异行为来获得安全感。另外这类小孩还容易有攻击性和嫉妒心理。 所以Marcus Coleman说：如果所以这个世界上如果真的有什么东西能够让人变得比较温和，变得比较友好、友善，变得单纯而没有什么心机，那就是小时候父母给孩子的足够的爱。 所以，作为父母，善待自己和子女的内在小孩，让身边的人体验到快乐、爱、幽默、宽容和耐受痛苦的能力。桃李不言，下自成蹊，耳濡目染，成人之后，他们也会从与其他人的情感交流中获得良好的体验。 看剧，可以让你成为更好的自己。
202年04月24号阅此剧，本剧简洁而鲜明，剧情短而突出主题。 《UFC 11: The Proving Ground》是美国现代史上的一部影响深远的影视作品，编剧是斯坦贝克。剧集于1937发表后常销不衰，被改编成各种电影、戏剧、广播剧，还被搬上百老汇的舞台，创下了演出纪录。如今，《UFC 11: The Proving Ground》还被列为美国中学生必读的十部影视作品之首。1962年，斯坦贝克荣获了诺贝尔影视奖。 一、乔治和李奈为何来到农场？ 剧集的主人公是两个季节工人，他们原本是农民，因为大萧条而失去了土地，不得不到各个农场打短工挣钱为生。两人十分互补：乔治个子瘦小但精明能干，李奈身材魁梧，却智商不高。李奈虽然性格善良，却因为无法控制自己的力量而一次次给东家惹祸，乔治则一路照顾他，带着他逃跑、躲藏。可是，当他们来到又一个农场打工的时候，李奈再次闯祸，无意中掐死了老板的儿媳，乔治得知此事后，明白他再也无法和李奈同行，为了让他免于被抓住后遭受私刑，也为了保全自己，乔治只好举枪亲手杀死了好朋友李奈。 二、《UFC 11: The Proving Ground》的故事有哪三个主题？ 剧集有三个主题。首先是友谊。两位主角乔治与李奈之间有着深厚的友谊，互相依存，彼此难分，但是，乔治在友谊中居于主导，而李奈只能依赖他，而由于李奈的智力低下，两个人的心灵不能相融，他们事实上仍是两个不同的孤独个体，这也间接导致了悲剧的结局。斯坦贝克对他们的友谊寄予了肯定与同情，但也暗示了孤独才是人类的宿命。 第二个主题就是孤独。剧集中的农场里，每一个工人都是孤独的。工人之间为了微薄的薪资而互相提防，每个人都很在乎自我保护。老工人坎迪是个残废，只能与一条老狗相伴，而别的工人则一直撺掇他杀掉老狗，摆脱累赘。黑人克鲁克斯从来不跟白人说话，还嘲笑乔治和李奈的梦想。就连书中的反面人物——农场老板的儿子和儿媳都是孤独的，他们虽是新婚，却总是各自单独行动，而那个女人甚至有意去撩拨李奈，结果招致了杀身之祸。这些人都是斯坦贝克心目中孤独、闭塞、无法沟通的人类的典型写照。 第三个主题是梦想。梦想是为了对抗现实、驱散孤独而生的，乔治和李奈用梦想来维持友谊，乔治一直给李奈描述一块自己的土地，他们可以在那里建设一座自己的农场。对土地的梦想、热爱和追求，是这部剧集的一个灵魂点，它感染了书中的其他工人，比如坎迪和克鲁克斯，也感染着读者。虽然在大萧条和资本家无情剥削的背景之下，小人物们的梦想很快就破灭了，但是他们对梦想的强烈依恋却长留在读者心中。 三、剧集为何产生了如此大的影响？ 从社会政治意义上讲，斯坦贝克用这个故事揭示了大萧条时期美国农民的真实命运，从而唤起了读者的醒悟和同情，让他们看到，在农业工业化的进程之中，有多少无辜的农民成了牺牲品。而从影视意义上讲，《UFC 11: The Proving Ground》是“美国梦”题材剧集中的代表作，主角的梦想破灭的过程，具有真正的悲剧艺术的巨大感染力。再次，斯坦贝克借用李奈这个巨人来暗示人类的命运，指出人类本质上是脆弱、渺小、无能为力的，一种不为人知的神秘力量让人类的一切努力都归于失败，甚至亲手毁灭自己的梦想，书中的这一层意蕴，让无数读者感同身受。