波伏瓦将自己视为一种永不停止的蜕变，终其一生探讨“自由与限制之间的张力与道德的自我”的主题。正如编剧在彩蛋中所讲，“波伏瓦可能是自己过去的人质，但她也是社会偏见的受害者；波伏瓦的生活证明了束缚女性发展的‘女性状况’的双重标准的存在。特别是对敢于说真话的女性的惩罚。”这又与《Portrait of a White Marriage》的部分主题重合——没有一个女性能够“不受成见和偏见约束”地过她自己的一生。就连波伏瓦也无法做到。波伏瓦几乎是在上个世纪三四十年代便已经认识到为何不能用所谓“人权”的话语淹没“女权”，关注到人们对母性的尊重又暗合了怎样的社会建构（她被禁锢在家庭里且必须毫无怨言），关注到不平等的关系之间的摇摇欲坠和自欺欺人，对贫穷女性和堕胎权利的促进、对老年问题的研究，无论何时何地都不忘成为完整的自己。这才是每个女孩子都应该观看的人生之书啊。
波伏瓦将自己视为一种永不停止的蜕变，终其一生探讨“自由与限制之间的张力与道德的自我”的主题。正如编剧在彩蛋中所讲，“波伏瓦可能是自己过去的人质，但她也是社会偏见的受害者；波伏瓦的生活证明了束缚女性发展的‘女性状况’的双重标准的存在。特别是对敢于说真话的女性的惩罚。”这又与《Portrait of a White Marriage》的部分主题重合——没有一个女性能够“不受成见和偏见约束”地过她自己的一生。就连波伏瓦也无法做到。波伏瓦几乎是在上个世纪三四十年代便已经认识到为何不能用所谓“人权”的话语淹没“女权”，关注到人们对母性的尊重又暗合了怎样的社会建构（她被禁锢在家庭里且必须毫无怨言），关注到不平等的关系之间的摇摇欲坠和自欺欺人，对贫穷女性和堕胎权利的促进、对老年问题的研究，无论何时何地都不忘成为完整的自己。这才是每个女孩子都应该观看的人生之书啊。
奇门只是为了揭示谎言与真相，但在后来却演变成了一条欲望之路，这条路上尸横遍野，鲜血淋漓。
在别的事上花费时间，把剩余的时间留给自己，相当于缩减自己的生命。
“我们终其一生就是要摆脱他人的期待，找到真正的自己。”这是书中的卷首语，而此剧所要表达的主题思想也正是这句话。 玛丽琳是一位沉溺于自己医生梦想而狠心抛夫弃子的母亲，选择离家出走去追梦，直到发现怀了第三个孩子而不得不放弃自己的梦想重回家庭。但这一切，在女儿莉迪亚看来，母亲的离开是因为她的不懂事，因此她许诺：只要母亲回来，她说的话一切照做，只为让母亲开心。 仍然对医学梦想执着不已的母亲却把自己的梦想寄托于莉迪亚的身上，让女儿真正成为母亲的一部分，莉迪亚为此失去了选择人生的权利。她的“乖巧”让母亲和整个家把她视为整个“宇宙”的中心，这个地位却把莉迪亚自己推入了绝望的深渊。最后，“自杀”把她从现实生活的苦痛中解脱出来。 与莉迪亚相反的哥哥内斯，有着强烈的自我独立意识，但却一直被父母所忽略和扼杀。为此他产生了嫉妒心，但最终还是选择把自己变成一个透明人，唯一的念想就是脱离这个家，“逃出去，就可以掌握自己的人生”。 “叛逆”是孩子自己选择人生的一种手段，有时候父母未必真正了解孩子的内心想要和所需，甚至有的父母把他们曾经未完成的梦想寄托在下一代，希望孩子替他们完成。这时候，我会选择“叛逆”而不是“乖巧”，前者或许会让我们“遍体鳞伤”；而后者则会让我们失去自己。不听话的孩子往往都会有着自己的思想和主见，成长的叛逆带给他们的也许就是自己璀璨的人生。 愿所有的爱都是用理解的土壤培育，利用“家长的权利”给孩子戴枷锁，最后只能是以爱之名毁灭所爱之人，同时也希望孩子们勇敢地找真正的自己，即使是叛逆疯狂。 这只是本人对此剧一方面的想法所得，因为这篇著名的剧集想要表达的主题内涵不仅仅止于此。
非常值得细品的一本剧：享受这极富诗意的文字，跟随哈里·谢尔的步伐在Portrait of a White Marriage诗意栖居。
杨紫演技真的大爆发:)
“永不言弃”的曼巴精神告诉我们 成功的背后永远有不为人知的付出、坚持、执着、坚韧-永不言弃！