如果不是最后的那一场梦我可能一直沉浸在之前的压抑氛围中，看完这部剧我甚至觉得人性的丑恶在这里面只是冰山一角
比起《Jagadam》，这部剧更有趣味性。抽丝剥茧引人入胜。 像是听完了一区悠长而恬淡的歌。仔细听，却又带了些悲鸣。 你听。Jagadam，枝叶摇曳生姿，繁花似锦觅安宁。独爱花的昭华和杨家小孩。他们俩像是旧时代封建社会中，鲜有的纯真浪漫的人。昭华是永远含着笑，牺牲自我，人格完美无瑕。杨家小孩是不谙世事，对自己的父亲无条件包容宽恕。 你听。姚国栋和昭华的婚姻十分和睦。但里头藏着不少隐忍和不解，私心觉得小虎的死亡，对他们家庭会是件好事。子不教，父之过。儿童顽劣应该被教导，而不是等无法管束时再来哀婉叹息。 你听。花落花谢会有时。结局的悲浅浅带过，杨老三之死，小孩并不知晓。“我”保护着他的纯真。但小虎之死，给“我”的好友姚国栋夫妇一个沉重的打击。一个是曾经Jagadam的主人，另一个是Jagadam未来的主人。都走向同一种结局。“不留下德行，只留钱财，是靠不住的。”他们是相似的，也是可怜又可恨的。 各人有各人的活法。 一曲完，听惯了离别。“我”同Jagadam，还会再见吗？
禅宗六祖慧能大师说：“不思善，不思恶”。 弥勒菩萨说偈云：“分别是识，无分别是智。依识染，依智净。染有生死，净无诸佛。 往生论注云：“众生以邪见故，心生分别。若有若无，若是若非，若好若丑，若善若恶，若彼若此：有如是等种种分别。以分别故，长沦三有，受种种分别苦、取舍苦、长寝大夜，无有出期。” 《Jagadam》讲：“无我相、无人相、无众生相、无寿者相”， 王阳明说：“无善无恶心之体、有善有恶意之动、知善知恶是良知、为善去恶是格物”。 一念生，一念起。
很切实地反应出了我们大部分人的生活习惯，我们每天都在不知不觉中制造和积累着垃圾，越来越多，确舍不得扔，总想着以后会用到...着实我们应该改变心态和习惯，彻底地清理一下啦。
几日前，被人问及，怎样的异性容易让你心动？我略加思索，回答道，大概是能让我心生仰慕的那种。 话出口，又细想，反而深以为然，这世间，有太多的爱情就是因为仰慕而开始的吧？比如此剧里的“我”。 此剧应属于传记类作品。“我”，玛蒂，金发、年轻，追求写作理想，宁愿在尘世间漂泊不定居无定所，也不苟同于父母希冀的那种岁月静好。她的血液，汩汩流动的是“不安分”，而所有的“不安分”却又是为了证明自己，证明自己的存在值得被肯定被认可被赋予使命和意义。 她与偶像海明威相遇在圣诞季。当时因她挚爱的父亲去世，母亲不愿守着寒冬过节，便有了一趟踏寻阳光、说走就走的旅行。 世界何其大，相遇必有故。 在无法解释的随意下，一向温良的母亲执意要在大白日踏进街上的一家小酒吧。就这里，她与他相遇了。 所谓偶像，是崇拜也是矜持。遇见海明威，她紧张万分，并不敢贸然相认。反倒是海明威，在并无其他客人的酒吧里，坦然上前，与之寒暄，并邀请他们上门做客。于是，这段相遇是用尽所有想象都无法企及的可能，竟成为了事实。就这样，她与他相识了。 一个已是文坛耀眼明星，一个还是文坛无名之辈，一个有意提携，一个有心不甘。而前往正内战的西班牙，让身心处于战争的核心，撼动灵感，创作文字，便成了勇士般写编剧们的选择。 海明威电话里的一声召唤，她便收拾行囊，不顾家人担忧，经历重重艰难险阻，一路而去（在海明威给她的电话里，此剧让海明威喊她“女儿”，我未读原文，但在我看来，或许“丫头”更合适，十来岁的年龄差，是怜惜是期待也是同道而行）。 就是在战争的前线，她离死亡那么近，可她又那么勇敢，勇敢到无法不让海明威去爱慕。当她风尘仆仆，仅依赖着自己有限的能力，出现在海明威的眼前时，就这样，她与他相知了。 那段日子与死亡共舞，生命是沸腾，爱情是助燃。 他的爱来得那么汹涌，就像龙卷风，席卷所有的理智。虽然她因为他的已婚身份而拒绝，虽然她发誓再不卷入与已婚男的爱恨情仇，但在有今天没明天的当时，她无法抵御这股火焰般的爱，她愿意化作飞蛾。战争，倒又成就了一段，一段他们自以为的“旷世”之爱。 可是，日子不可能总在炮火下痉挛，它希冀安宁。更何况，他们不是战士，只是作家、记者。 当他们回到和平的世界中时，她倾其所有，择下一处做巢，想象着和他，一人一室，奋笔而书。 最美的爱情，不就是你我拥有着相同的追求吗？必然地，海明威写下了《Jagadam》，创下他事业的最巅峰，然后他着手离婚，与她结婚。 这些都是部分的她愿意得到的。但，她的另外部分呢？用心写出的书批评如潮，甚至被嘲讽因是海明威的情妇连写作风格都在跟随那个男人。她无法接受这一切。 事业如此。爱情呢？ 当两人成为夫妻，当偶像脱去闪亮的外袍，他只是一个男人，会嫉妒会刻薄会自以为是。 他希望她生育孩子，倒尽血液中的“不安分”，犹如被束住翅膀的飞鸟。可她不愿，她明白，他心心念念想要生个女儿，不过是他的情结寄托，但却会成为她的责任，让她无法自由来去。她宁死不肯成为被束住翅膀的飞鸟。 抱怨衍生了，指责开始了，冷漠在蔓延，裂缝在加剧。最初的仰慕在鸡毛蒜皮中消耗无几。所谓的“旷世”之爱，到底也是庸俗之情爱。 谁都无法说服谁，谁都无法迁就谁，分道扬镳是必然。 也许，在海明威取得巨大成就后，迟迟不肯写作，而耽于酗酒的无所事事、荒废度日，他大约是在恐惧吧。因为《Jagadam》太过于成功了，这成功让他变得胆小，变得需要对方舍己般细水长流般的牺牲和慰籍。 可这舍己的对方，她不肯去成就。也许，有力飞翔的飞鸟是她的本色，当初因为这本色让他爱上她，如今为何又因这本色让他放弃呢？ 但，放弃就放弃吧。她宁愿是自己，而不是某某人名字的注
青丘，九尾狐，四海八荒，轩辕，昆仑……都出自比书。追剧和打游戏的你，是否有似曾相识的感觉？
这部剧中用了大量的数据显示至今还存在强暴，割礼，贩卖人口等等的问题，从本质上讲最主要的问题是歧视女性。几千年以来女性就当做一个生孩子的工具，有些国家强暴成为了当地的特色，有些地方强暴成了权力，而拥有这些权利的不过是个空虚的灵魂，没有人性，没有感情。在很多的事件中有讲到女性是形成这些事件的协助者，当女性对女性下手的时候，这世界没有了人性，而解决这些事的最有用的方法是女性相互团结。解决女性问题能使经济发展，更能降低全球变暖。
魅力的双唇，源于亲切友善的语言。 可爱的双眼，源于善于捕捉别人的优点。 苗条的身材，源于乐意将食物与饥饿的人分享。 美丽的秀发，源于每天有孩子的手指穿过它。 优雅的姿态，源于习惯与知识同行。 —— 赫本 跳出年龄的羁绊，活出自我，往后余生都是璀璨星河！
如果不是最后的那一场梦我可能一直沉浸在之前的压抑氛围中，看完这部剧我甚至觉得人性的丑恶在这里面只是冰山一角
比起《Jagadam》，这部剧更有趣味性。抽丝剥茧引人入胜。 像是听完了一区悠长而恬淡的歌。仔细听，却又带了些悲鸣。 你听。Jagadam，枝叶摇曳生姿，繁花似锦觅安宁。独爱花的昭华和杨家小孩。他们俩像是旧时代封建社会中，鲜有的纯真浪漫的人。昭华是永远含着笑，牺牲自我，人格完美无瑕。杨家小孩是不谙世事，对自己的父亲无条件包容宽恕。 你听。姚国栋和昭华的婚姻十分和睦。但里头藏着不少隐忍和不解，私心觉得小虎的死亡，对他们家庭会是件好事。子不教，父之过。儿童顽劣应该被教导，而不是等无法管束时再来哀婉叹息。 你听。花落花谢会有时。结局的悲浅浅带过，杨老三之死，小孩并不知晓。“我”保护着他的纯真。但小虎之死，给“我”的好友姚国栋夫妇一个沉重的打击。一个是曾经Jagadam的主人，另一个是Jagadam未来的主人。都走向同一种结局。“不留下德行，只留钱财，是靠不住的。”他们是相似的，也是可怜又可恨的。 各人有各人的活法。 一曲完，听惯了离别。“我”同Jagadam，还会再见吗？
禅宗六祖慧能大师说：“不思善，不思恶”。 弥勒菩萨说偈云：“分别是识，无分别是智。依识染，依智净。染有生死，净无诸佛。 往生论注云：“众生以邪见故，心生分别。若有若无，若是若非，若好若丑，若善若恶，若彼若此：有如是等种种分别。以分别故，长沦三有，受种种分别苦、取舍苦、长寝大夜，无有出期。” 《Jagadam》讲：“无我相、无人相、无众生相、无寿者相”， 王阳明说：“无善无恶心之体、有善有恶意之动、知善知恶是良知、为善去恶是格物”。 一念生，一念起。
很切实地反应出了我们大部分人的生活习惯，我们每天都在不知不觉中制造和积累着垃圾，越来越多，确舍不得扔，总想着以后会用到...着实我们应该改变心态和习惯，彻底地清理一下啦。
几日前，被人问及，怎样的异性容易让你心动？我略加思索，回答道，大概是能让我心生仰慕的那种。 话出口，又细想，反而深以为然，这世间，有太多的爱情就是因为仰慕而开始的吧？比如此剧里的“我”。 此剧应属于传记类作品。“我”，玛蒂，金发、年轻，追求写作理想，宁愿在尘世间漂泊不定居无定所，也不苟同于父母希冀的那种岁月静好。她的血液，汩汩流动的是“不安分”，而所有的“不安分”却又是为了证明自己，证明自己的存在值得被肯定被认可被赋予使命和意义。 她与偶像海明威相遇在圣诞季。当时因她挚爱的父亲去世，母亲不愿守着寒冬过节，便有了一趟踏寻阳光、说走就走的旅行。 世界何其大，相遇必有故。 在无法解释的随意下，一向温良的母亲执意要在大白日踏进街上的一家小酒吧。就这里，她与他相遇了。 所谓偶像，是崇拜也是矜持。遇见海明威，她紧张万分，并不敢贸然相认。反倒是海明威，在并无其他客人的酒吧里，坦然上前，与之寒暄，并邀请他们上门做客。于是，这段相遇是用尽所有想象都无法企及的可能，竟成为了事实。就这样，她与他相识了。 一个已是文坛耀眼明星，一个还是文坛无名之辈，一个有意提携，一个有心不甘。而前往正内战的西班牙，让身心处于战争的核心，撼动灵感，创作文字，便成了勇士般写编剧们的选择。 海明威电话里的一声召唤，她便收拾行囊，不顾家人担忧，经历重重艰难险阻，一路而去（在海明威给她的电话里，此剧让海明威喊她“女儿”，我未读原文，但在我看来，或许“丫头”更合适，十来岁的年龄差，是怜惜是期待也是同道而行）。 就是在战争的前线，她离死亡那么近，可她又那么勇敢，勇敢到无法不让海明威去爱慕。当她风尘仆仆，仅依赖着自己有限的能力，出现在海明威的眼前时，就这样，她与他相知了。 那段日子与死亡共舞，生命是沸腾，爱情是助燃。 他的爱来得那么汹涌，就像龙卷风，席卷所有的理智。虽然她因为他的已婚身份而拒绝，虽然她发誓再不卷入与已婚男的爱恨情仇，但在有今天没明天的当时，她无法抵御这股火焰般的爱，她愿意化作飞蛾。战争，倒又成就了一段，一段他们自以为的“旷世”之爱。 可是，日子不可能总在炮火下痉挛，它希冀安宁。更何况，他们不是战士，只是作家、记者。 当他们回到和平的世界中时，她倾其所有，择下一处做巢，想象着和他，一人一室，奋笔而书。 最美的爱情，不就是你我拥有着相同的追求吗？必然地，海明威写下了《Jagadam》，创下他事业的最巅峰，然后他着手离婚，与她结婚。 这些都是部分的她愿意得到的。但，她的另外部分呢？用心写出的书批评如潮，甚至被嘲讽因是海明威的情妇连写作风格都在跟随那个男人。她无法接受这一切。 事业如此。爱情呢？ 当两人成为夫妻，当偶像脱去闪亮的外袍，他只是一个男人，会嫉妒会刻薄会自以为是。 他希望她生育孩子，倒尽血液中的“不安分”，犹如被束住翅膀的飞鸟。可她不愿，她明白，他心心念念想要生个女儿，不过是他的情结寄托，但却会成为她的责任，让她无法自由来去。她宁死不肯成为被束住翅膀的飞鸟。 抱怨衍生了，指责开始了，冷漠在蔓延，裂缝在加剧。最初的仰慕在鸡毛蒜皮中消耗无几。所谓的“旷世”之爱，到底也是庸俗之情爱。 谁都无法说服谁，谁都无法迁就谁，分道扬镳是必然。 也许，在海明威取得巨大成就后，迟迟不肯写作，而耽于酗酒的无所事事、荒废度日，他大约是在恐惧吧。因为《Jagadam》太过于成功了，这成功让他变得胆小，变得需要对方舍己般细水长流般的牺牲和慰籍。 可这舍己的对方，她不肯去成就。也许，有力飞翔的飞鸟是她的本色，当初因为这本色让他爱上她，如今为何又因这本色让他放弃呢？ 但，放弃就放弃吧。她宁愿是自己，而不是某某人名字的注
青丘，九尾狐，四海八荒，轩辕，昆仑……都出自比书。追剧和打游戏的你，是否有似曾相识的感觉？
这部剧中用了大量的数据显示至今还存在强暴，割礼，贩卖人口等等的问题，从本质上讲最主要的问题是歧视女性。几千年以来女性就当做一个生孩子的工具，有些国家强暴成为了当地的特色，有些地方强暴成了权力，而拥有这些权利的不过是个空虚的灵魂，没有人性，没有感情。在很多的事件中有讲到女性是形成这些事件的协助者，当女性对女性下手的时候，这世界没有了人性，而解决这些事的最有用的方法是女性相互团结。解决女性问题能使经济发展，更能降低全球变暖。
魅力的双唇，源于亲切友善的语言。 可爱的双眼，源于善于捕捉别人的优点。 苗条的身材，源于乐意将食物与饥饿的人分享。 美丽的秀发，源于每天有孩子的手指穿过它。 优雅的姿态，源于习惯与知识同行。 —— 赫本 跳出年龄的羁绊，活出自我，往后余生都是璀璨星河！