入局，就算输了也要入局，这是胆魄。 掌控，只有危才会有机会。 目标，有实力，有气魄，就有震慑力。 胜者，解决问题而是逆转问题并从中渔利。
不能自诩Wattläufer而后对疏离世界找到高尚借口。 每个人都是复杂的存在。人性和兽性或许能够概括一部分，但绝不能囊括一切。柏拉图所说的理性，勇气，激情一样同样如此。 但我们又需要这种感知，明白是哪一个人格在作祟。我们是有能力主宰自己的。不要困顿于思想的困境，总该投入到生活。 在看似扭曲的表现形式里感受永恒的价值。 学会跳舞，去爱，去追忆过往。 但装满了古典梦幻高尚理想的脑袋也得学会听爵士乐，爵士才是生活的当下、生活的即兴，而音乐是永恒的。二者似乎并不背离。 词不达意，我能感受到的是：生活并不容易，现实常常令人失望，这是思考者们容易陷入自我陶醉式绝望的原因。出路在哪里？或许就是换种心态 用大笑取代悲哀。
怎么办，想去追个别的文，养肥这个再看，可是找不到文笔喜欢的，总是看两眼就觉得太傻看不下去了，然后再回来看一章这个又没了，心好累……
辣鸡编剧，没那个本事就好好写一本剧，还整什么同时几本剧，你真是个sb
编剧过分推崇现代风格了，把其他风格直接划归为“土气”、“俗气”，但其实审美都是有个体差异的，直接这样一棒子打死没有必要。 里面许多建议其实都不好实现，比较典型的就是小户型打掉墙扩充厨房面积，对于中国这种居住情况，这样做先不说承重墙的问题，估计也要被父母辈吐口水了🤣厨房的大小真的没有那么重要，中岛台的设计在我看来非常鸡肋。
一开始读的时候，对文笔和情节都不怎么感冒。尽管在这两方面存在弱势，但不得不承认奥古斯特·迪赫是一个很有情怀的人，而这些剧集，更重要的目的应该是为了引起读者思考，对社会和未来。
建議社會題材劇愛好者可看看易智言2006編導的危險心靈。
看完这部剧，有很多疑惑，首先，对于那些同情斯特里克兰，即便斯特里克兰恶语相向也对他超级好的那些人，比如第二个女人的那个可怜的丈夫，我感觉特别不解，觉得他们超级贱，喜欢热脸贴冷屁股，虽然我知道如果没有这些人对斯克里克兰的帮助的话，也许他没能释放出自己天才的一面就已经死掉了，从这个角度来说，这些人有功劳的吧，让天才没有在没能成为天才前就挂掉，虽然我知道斯特里克兰并不在意自己是不是天才。其次，让我更加不解的是，明明斯特里克兰才是魔鬼，其他的那些可怜人才是受害者，可我为什么居然对斯特里克兰没有过多的厌恶，我抨击他的道德，抨击他毫无责任心，抨击他为人刻薄等等，但是内心却并不厌恶，反而那些可怜人却让我在看剧过程中产生了厌恶，怒其不争哀其不幸。最后我剖析了一下我的想法，如果斯特里克兰在死前，他的画得到欣赏，功成名就过上富足的生活，我是否会因为他道德方面的缺失开始厌恶他？答案是肯定的，我肯定会有厌恶的情绪，如此得出如果另外一个人像他一样抛妻弃子追寻理想，最后穷困潦倒，如果光看到这段话，我内心肯定会来一句活该，然而斯特里克兰完全符合我描述的这段话，并且更有甚之，但为何我却没有厌恶呢？是编剧刻意的引导么(因为我知道编剧并不厌恶，而且有隐隐的欣赏)？但如果没有编剧的引导我会有什么想法呢？单纯的听到这个故事，大概我会觉得虽然德行有亏，但是很敬佩他追求理想的行为，那就和我追剧时的感受一样了。所以是否是某个人在某一方面可以让人敬佩时，人们就会下意识的忽略这个人其他的方面呢？
导演镜头语言真不错
非常感恩这部剧，这是自我关系的解读，这是人际关系的最高指导，在这里，你将遇见最好的自己！
入局，就算输了也要入局，这是胆魄。 掌控，只有危才会有机会。 目标，有实力，有气魄，就有震慑力。 胜者，解决问题而是逆转问题并从中渔利。
不能自诩Wattläufer而后对疏离世界找到高尚借口。 每个人都是复杂的存在。人性和兽性或许能够概括一部分，但绝不能囊括一切。柏拉图所说的理性，勇气，激情一样同样如此。 但我们又需要这种感知，明白是哪一个人格在作祟。我们是有能力主宰自己的。不要困顿于思想的困境，总该投入到生活。 在看似扭曲的表现形式里感受永恒的价值。 学会跳舞，去爱，去追忆过往。 但装满了古典梦幻高尚理想的脑袋也得学会听爵士乐，爵士才是生活的当下、生活的即兴，而音乐是永恒的。二者似乎并不背离。 词不达意，我能感受到的是：生活并不容易，现实常常令人失望，这是思考者们容易陷入自我陶醉式绝望的原因。出路在哪里？或许就是换种心态 用大笑取代悲哀。
怎么办，想去追个别的文，养肥这个再看，可是找不到文笔喜欢的，总是看两眼就觉得太傻看不下去了，然后再回来看一章这个又没了，心好累……
辣鸡编剧，没那个本事就好好写一本剧，还整什么同时几本剧，你真是个sb
编剧过分推崇现代风格了，把其他风格直接划归为“土气”、“俗气”，但其实审美都是有个体差异的，直接这样一棒子打死没有必要。 里面许多建议其实都不好实现，比较典型的就是小户型打掉墙扩充厨房面积，对于中国这种居住情况，这样做先不说承重墙的问题，估计也要被父母辈吐口水了🤣厨房的大小真的没有那么重要，中岛台的设计在我看来非常鸡肋。
一开始读的时候，对文笔和情节都不怎么感冒。尽管在这两方面存在弱势，但不得不承认奥古斯特·迪赫是一个很有情怀的人，而这些剧集，更重要的目的应该是为了引起读者思考，对社会和未来。
建議社會題材劇愛好者可看看易智言2006編導的危險心靈。
看完这部剧，有很多疑惑，首先，对于那些同情斯特里克兰，即便斯特里克兰恶语相向也对他超级好的那些人，比如第二个女人的那个可怜的丈夫，我感觉特别不解，觉得他们超级贱，喜欢热脸贴冷屁股，虽然我知道如果没有这些人对斯克里克兰的帮助的话，也许他没能释放出自己天才的一面就已经死掉了，从这个角度来说，这些人有功劳的吧，让天才没有在没能成为天才前就挂掉，虽然我知道斯特里克兰并不在意自己是不是天才。其次，让我更加不解的是，明明斯特里克兰才是魔鬼，其他的那些可怜人才是受害者，可我为什么居然对斯特里克兰没有过多的厌恶，我抨击他的道德，抨击他毫无责任心，抨击他为人刻薄等等，但是内心却并不厌恶，反而那些可怜人却让我在看剧过程中产生了厌恶，怒其不争哀其不幸。最后我剖析了一下我的想法，如果斯特里克兰在死前，他的画得到欣赏，功成名就过上富足的生活，我是否会因为他道德方面的缺失开始厌恶他？答案是肯定的，我肯定会有厌恶的情绪，如此得出如果另外一个人像他一样抛妻弃子追寻理想，最后穷困潦倒，如果光看到这段话，我内心肯定会来一句活该，然而斯特里克兰完全符合我描述的这段话，并且更有甚之，但为何我却没有厌恶呢？是编剧刻意的引导么(因为我知道编剧并不厌恶，而且有隐隐的欣赏)？但如果没有编剧的引导我会有什么想法呢？单纯的听到这个故事，大概我会觉得虽然德行有亏，但是很敬佩他追求理想的行为，那就和我追剧时的感受一样了。所以是否是某个人在某一方面可以让人敬佩时，人们就会下意识的忽略这个人其他的方面呢？
导演镜头语言真不错
非常感恩这部剧，这是自我关系的解读，这是人际关系的最高指导，在这里，你将遇见最好的自己！