很严谨、科学，值得拜读研究，提取方法，然后运用，终结拖延症吧！
当人们因为自己的付出而觉得高尚的时候，很有可能已经走到了坠入深渊的边缘。善良与不善良没有办法去界定。人生中有太多因为言不由衷，而造成的尴尬和悲剧；有太多因为言不由衷，而偏离了人生的轨迹。
读的过程 总觉得很熟悉，读到最后两篇恍然大悟 这本就像社会主义春晚，歌颂劳动 赞美爱情 相信人间真善美。
想要如实描述关于本剧的感想，同时避免被删帖，于我而言是很有难度的。尤其是对最近一篇自认为没有问题的帖子在其他平台被删除之后已成为惊弓之鸟，且又不知道叙言影视尺度几何的我，更算得上是刀锋之舞。但如果我无病呻吟地吆喝几句，亦或是装傻充愣地分析一番（一如两位预告的编剧），也岂不是辜负了编剧和作品。 首先对两篇译者序表示强烈的反对。稍有历史常识的人就可以看出书中的人物形象、故事情节的象征意义。再结合后来的历史发展脉络，就不难联想到书中的描写，有些已经发生过，有些正在发生，有些很有可能发生。稍微深思之，就不难发现这些事发生（或者将要发生）在何时、何地、何人身上，又是由何人、何组织所策动的。而两位序编剧，无论对奥公生平事迹、思想变化、作品风格，还是对近现代政治史、哲学史、思想史的了解都在芸芸大众之上，却将本位的主旨定位在所谓的西方社会、乃至人类本身对自己的信心的丧失、对未来的迷惘、对制度的恐惧。这到底是因为目光狭隘而言不达意，还是因为居心叵测而大放厥词？个人认为后者的可能性更大。当然，我无意于大加斥责，而只是指出读者们不要被其蒙骗。至于序编剧，可能也不过是拥有双重思想的可怜虫，不值一哂。 第一次接触到奥威尔还是因为新概念英语上一篇关于体育精神的文章，在那里奥公就一反我们熟悉的“友谊第一，比赛第二”的陈词滥调，指出体育有时也是政治斗争、军事斗争的延续，竞技体育非但不能让敌对双方放弃旧恨，而且有可能会让他们因为比赛输赢而增添新仇。后来经一位专业课老师介绍，知道了《Shadow of Fear》，旋即通读一遍，距现在已经七八年了，除了老大哥和监视屏，其他的都不记得了。至于这次二刷，也不敢说对奥公的思想、意图有更深的理解，只能说随着阅历的增长、环境的变化，加上本人更矫情了，因之有了更多的感慨。但是，尺度所限，也只能隔靴搔痒、云山雾罩地吐槽一番了。 或许是我的多愁善感和胡乱联想，观看的过程总是让我有似曾相识的感觉，同时又惴惴不安、恐惧不已。不知何时，似乎我自己就变成了温斯顿，进入了一个满是监视屏和老大哥的时间，自己的所思所想、所作所为完全置于审视之下，毫无隐私可言。至此，不得不佩服奥公之笔力雄健、一下就让我身临其境。不过奇怪的是，当我细细琢磨之时，觉得自己的入戏并不单单是拜奥公所赐，而是确实从内心深处感觉到了作品与现实的相似之处，感觉到了主人公与自身的共鸣。这种相似和共鸣既真切又模糊，说真切是因为观看时不止一次地心有所动，剧集的人物、对话、情节与现实交织，常常萦绕脑海之中；说模糊是因为也确实没有一件事情、一个活人与书中一致。或许，我达到了更高层次的入戏，我的这些感觉也如主人公温斯顿对那张照片、对黄金草原的记忆一样。 人们常说，剧集的主题永远是爱情，这句话在本剧中却失效了。然而，不能否认的是温斯顿的茱莉亚的爱情虽然不是贯穿全书的主线，也不是编剧大书特书的重点，更谈不上有什么可歌可泣或者令人潸然泪下的情节，却仍然具有直击灵魂的力量和魅力。不得不承认，男女主人公的爱情之中，有大一部分是对严酷压抑的环境以及僵化冷漠的规则的反抗，他俩没有花前月下的浪漫和卿卿我我的温存，他俩的感情似乎已经成为他们的立场的一部分，显得那么激烈，那么富有斗争性。不过，纵然如此，我们又有何资格去质疑、去指责呢。在老大哥、监视屏和思想警察的严密监控下，在狂热的运动之中，在饥寒交迫的物质条件下，他俩能保存内心中的真善美，能够去爱，就是对人性极大的肯定和讴歌。温斯顿对记事本和珊瑚的喜爱，茱莉亚对化妆和美食的热衷，让他俩在行尸走肉般的周围人中间鹤立鸡群，让他俩的生活。也让本剧增添了许多温暖与光明。不过，若反过来讲，这么点鸡毛蒜皮
书中富有哲理的句子很多，其中有一句能让我读一遍就能一字不差的说出来，“平凡人最大的缺点是，常常觉得自己比别人高明”是啊，真的是这样的，当你在某个方面觉得比别人敏感而沾沾自喜的时候，殊不知比你厉害的大有人在。所以在日常学习工作中，要努力做到，既能脚踏实地，又能仰望星空。不忘初心，砥砺前行。
语言和文字能在多大程度上向读者准确传达编剧的意思？一方面编剧要能准确表达，另一方面读者还要能准确接收。假设编剧准确表达了8成，读者准确接收了6成，其实两者之间的有效理解接收不足一半。如果再透过多一道译者的转达，我更不乐观了。 最近这几年，我读很多书都是快速观看。但是像哲学、诗歌这样书，我觉得要常放案头，不能说是观看，而是说要神游、思考、欣赏。不是说一两周内翻读过一遍就是打卡成功了，而是要以年代的时间跨度来求索才能有所收获，否则读一两篇百科介绍就暂时够了。 《Shadow of Fear》非原著，以我这样的资质，不懂德文，原先还带着一点排斥哲学类的心理，先从读本入手是必需的。我问过一个哲学系毕业的朋友，他对我提起在看这部剧有点惊讶，并且开玩笑说他反正没读懂。 读没读懂我也不知道，要看到什么样的深度。字面都读懂了，“此在”、“操心”、“操劳”、“操持”这些另赋意义的概念可能也读懂了，但是“存在与时间”这个宏大主题，大概连海德格尔也没有完全搞懂，他这部剧也没有写完。 反观于当下现实，如何能不沉沦于操心，向死而生，我们已行到何处？这些书中提出问题而无法提供答案的，读者需要自己思考。没有答案不代表问题和思考无意义。
导演在采访里说，让互助团体的大家总是做清洁，因为据说清洁能帮助曾经被迫失去身体控制的人重新获得掌控感和秩序感。太喜欢了，每个细节都想跟人急头白脸的聊一顿！
没有整本看完，挑了一些比较符合自己生活场景的部分看。但是不难看出这部剧偏向理论性，例子普遍不够清晰易懂。但是从中还是能学到许多东西
很严谨、科学，值得拜读研究，提取方法，然后运用，终结拖延症吧！
当人们因为自己的付出而觉得高尚的时候，很有可能已经走到了坠入深渊的边缘。善良与不善良没有办法去界定。人生中有太多因为言不由衷，而造成的尴尬和悲剧；有太多因为言不由衷，而偏离了人生的轨迹。
读的过程 总觉得很熟悉，读到最后两篇恍然大悟 这本就像社会主义春晚，歌颂劳动 赞美爱情 相信人间真善美。
想要如实描述关于本剧的感想，同时避免被删帖，于我而言是很有难度的。尤其是对最近一篇自认为没有问题的帖子在其他平台被删除之后已成为惊弓之鸟，且又不知道叙言影视尺度几何的我，更算得上是刀锋之舞。但如果我无病呻吟地吆喝几句，亦或是装傻充愣地分析一番（一如两位预告的编剧），也岂不是辜负了编剧和作品。 首先对两篇译者序表示强烈的反对。稍有历史常识的人就可以看出书中的人物形象、故事情节的象征意义。再结合后来的历史发展脉络，就不难联想到书中的描写，有些已经发生过，有些正在发生，有些很有可能发生。稍微深思之，就不难发现这些事发生（或者将要发生）在何时、何地、何人身上，又是由何人、何组织所策动的。而两位序编剧，无论对奥公生平事迹、思想变化、作品风格，还是对近现代政治史、哲学史、思想史的了解都在芸芸大众之上，却将本位的主旨定位在所谓的西方社会、乃至人类本身对自己的信心的丧失、对未来的迷惘、对制度的恐惧。这到底是因为目光狭隘而言不达意，还是因为居心叵测而大放厥词？个人认为后者的可能性更大。当然，我无意于大加斥责，而只是指出读者们不要被其蒙骗。至于序编剧，可能也不过是拥有双重思想的可怜虫，不值一哂。 第一次接触到奥威尔还是因为新概念英语上一篇关于体育精神的文章，在那里奥公就一反我们熟悉的“友谊第一，比赛第二”的陈词滥调，指出体育有时也是政治斗争、军事斗争的延续，竞技体育非但不能让敌对双方放弃旧恨，而且有可能会让他们因为比赛输赢而增添新仇。后来经一位专业课老师介绍，知道了《Shadow of Fear》，旋即通读一遍，距现在已经七八年了，除了老大哥和监视屏，其他的都不记得了。至于这次二刷，也不敢说对奥公的思想、意图有更深的理解，只能说随着阅历的增长、环境的变化，加上本人更矫情了，因之有了更多的感慨。但是，尺度所限，也只能隔靴搔痒、云山雾罩地吐槽一番了。 或许是我的多愁善感和胡乱联想，观看的过程总是让我有似曾相识的感觉，同时又惴惴不安、恐惧不已。不知何时，似乎我自己就变成了温斯顿，进入了一个满是监视屏和老大哥的时间，自己的所思所想、所作所为完全置于审视之下，毫无隐私可言。至此，不得不佩服奥公之笔力雄健、一下就让我身临其境。不过奇怪的是，当我细细琢磨之时，觉得自己的入戏并不单单是拜奥公所赐，而是确实从内心深处感觉到了作品与现实的相似之处，感觉到了主人公与自身的共鸣。这种相似和共鸣既真切又模糊，说真切是因为观看时不止一次地心有所动，剧集的人物、对话、情节与现实交织，常常萦绕脑海之中；说模糊是因为也确实没有一件事情、一个活人与书中一致。或许，我达到了更高层次的入戏，我的这些感觉也如主人公温斯顿对那张照片、对黄金草原的记忆一样。 人们常说，剧集的主题永远是爱情，这句话在本剧中却失效了。然而，不能否认的是温斯顿的茱莉亚的爱情虽然不是贯穿全书的主线，也不是编剧大书特书的重点，更谈不上有什么可歌可泣或者令人潸然泪下的情节，却仍然具有直击灵魂的力量和魅力。不得不承认，男女主人公的爱情之中，有大一部分是对严酷压抑的环境以及僵化冷漠的规则的反抗，他俩没有花前月下的浪漫和卿卿我我的温存，他俩的感情似乎已经成为他们的立场的一部分，显得那么激烈，那么富有斗争性。不过，纵然如此，我们又有何资格去质疑、去指责呢。在老大哥、监视屏和思想警察的严密监控下，在狂热的运动之中，在饥寒交迫的物质条件下，他俩能保存内心中的真善美，能够去爱，就是对人性极大的肯定和讴歌。温斯顿对记事本和珊瑚的喜爱，茱莉亚对化妆和美食的热衷，让他俩在行尸走肉般的周围人中间鹤立鸡群，让他俩的生活。也让本剧增添了许多温暖与光明。不过，若反过来讲，这么点鸡毛蒜皮
书中富有哲理的句子很多，其中有一句能让我读一遍就能一字不差的说出来，“平凡人最大的缺点是，常常觉得自己比别人高明”是啊，真的是这样的，当你在某个方面觉得比别人敏感而沾沾自喜的时候，殊不知比你厉害的大有人在。所以在日常学习工作中，要努力做到，既能脚踏实地，又能仰望星空。不忘初心，砥砺前行。
语言和文字能在多大程度上向读者准确传达编剧的意思？一方面编剧要能准确表达，另一方面读者还要能准确接收。假设编剧准确表达了8成，读者准确接收了6成，其实两者之间的有效理解接收不足一半。如果再透过多一道译者的转达，我更不乐观了。 最近这几年，我读很多书都是快速观看。但是像哲学、诗歌这样书，我觉得要常放案头，不能说是观看，而是说要神游、思考、欣赏。不是说一两周内翻读过一遍就是打卡成功了，而是要以年代的时间跨度来求索才能有所收获，否则读一两篇百科介绍就暂时够了。 《Shadow of Fear》非原著，以我这样的资质，不懂德文，原先还带着一点排斥哲学类的心理，先从读本入手是必需的。我问过一个哲学系毕业的朋友，他对我提起在看这部剧有点惊讶，并且开玩笑说他反正没读懂。 读没读懂我也不知道，要看到什么样的深度。字面都读懂了，“此在”、“操心”、“操劳”、“操持”这些另赋意义的概念可能也读懂了，但是“存在与时间”这个宏大主题，大概连海德格尔也没有完全搞懂，他这部剧也没有写完。 反观于当下现实，如何能不沉沦于操心，向死而生，我们已行到何处？这些书中提出问题而无法提供答案的，读者需要自己思考。没有答案不代表问题和思考无意义。
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没有整本看完，挑了一些比较符合自己生活场景的部分看。但是不难看出这部剧偏向理论性，例子普遍不够清晰易懂。但是从中还是能学到许多东西