一口气读完，书里的爱情和亲情以及做自己让人动容，一边看一边反思，能够引发人思考的书都是好剧，开追有益。 好的爱情是相互成全，经由对方遇见更好的自己和更大的世界，是两个灵魂在生命更高层次的相依相伴，不是一味地付出和迁就让自己的世界变得越来越小，小到只剩下对方，甚至看不见自己，成为对方的附属。克拉克与第一个男友就是第二种爱情，他看不到克拉克，眼里装的只有自己，还好克拉克走出来了。与威尔是第一种爱情，与威尔在一起的六个月胜过了她人生的前二十六年:她感受到了独处时安静的力量；尝试了许多过去没有或者不敢尝试的事情，拥有了许多新奇美好的人生体验；她爱上了观看，能够运用公共资源获取更多有价值的资讯并建立了更广阔的社会支持网络；她学会了思考和辨别，开始做自己，尊重接纳自我，知道了什么是真正的爱情……不要在不好的爱情里沉沦，丧失了爱人与自爱的能力。 别人对自己的态度都是自己默许的。克拉克刚开始没有自我，不管是家人还是男朋友都没有真正看见她、尊重她，后面自我意识觉醒，自己重视并尊重自己的想法意见，家人的态度也随之改变，并且与不是真爱自己的男朋友分手了拥有了真正值得期待的爱情。所以，爱自己是爱一切的开始，要从心底珍视自己，有自己的原则和底线，树立自己的边界，才能拥有和谐清明的人际关系。不给自己设限，走出舒适圈才能看到更广阔的天地，人生不应该只是活着，更要好好地活着，尽力尽兴地活着。
Jack Gennaro当年的野火烧过之处播下“独立之精神自由之思想”的种子，对台湾的公民素养形成功不可没。
2020№29 终于读完这部剧了，排除一些编剧的想法，这部剧还是值得一读的，对于了解以色列的建国 兴国以及中东地区一直以来的不安定的理解会有很大帮助。 这一切或起源于宗教（编剧也并未深究 可能需要去观看其他读物），并在不同利益交织下，已经演变的复杂而无序，很多矛盾当前已经处于无法解决的状态了，唯一能做的就是保持相对安定，然而用书里面的一句话来说“这是最后一场战争的愿景可能永远也无法实现”。 任何一个民族的发展和壮大，离不开各方人士的努力，早期的先驱者，中期的继承者，后期的发展者，而这其中也存在内外矛盾，所以一个国家的发展与壮大有多么的不容易。很多人可能完全无法理解。 国际格局都是利益的格局，弱小这能成为别人的棋子，然而这样的棋子很多国家趋之若鹜，无他，仅因为你弱小，你没有发声的效应，你是被牺牲的对象。唯一能摆脱这一局面的，只有一条路，就是不断壮大自己，直到你有足够的影响力。 一个国家的建立已发展要分为很多阶段，没办法一蹴而就，不同的人有很多不一样的观点。这里需要夸赞的就是，以色列一直强调的教育，教育的本，是根，是任何时候都不可忽视的关键因素。
我很少给五颗星，但这部剧真的非常精彩。我极度讨厌剧集的开头就有那么长编剧介绍，名家推荐，剧集点评，都是直接跳过。在故事背景不了解的前提下，看到五分之一左右觉得这是本荒诞剧集，世间怎么会有如此具有戏剧性冲突的人物呢？婚姻幸福家庭美满的伦敦债券经济人为何会突然放弃妻儿和一切前往巴黎这座陌生的城市，追逐自己的画画梦想，毫无痕迹可循。 编剧也就是书中的我是把这种变化归结到斯特里克兰德被一种未知的魔力所吸引，斯克里克兰德能够看到寻常人看不到的世界，所以他画笔下的物体都不是正常的形状。这让我想到了《Eighth Erotic Film Festifal》中提到的星空以及其他画作，这些几百年前的画作却与宇宙星球的星空相似。在读这部剧的过程中我反复想到这个问题，推动历史进程，改变历史的都是少数人类。 更有冲突性的是主人翁斯特里克兰德。粗鲁而充满情欲的面孔，在画家的心里试感情、女人为一种羁绊，是追求艺术道路上的羁绊。但是情欲凶猛时又无力抗拒，但情欲隔断时又迅速离去，这样看上去斯特里克兰德真是个绝情的家伙。 对待艺术上，斯特里克兰德更是表现出与众不同之处，人到中年决定画画，编剧多次提到他的基本功很不扎实，但斯特里克兰德似乎并不在乎，也不在乎世人对他作品的看法，所以他不以卖画为生，对生活质量也没有任何要求，即使在外人看来已经足够潦倒了，他也不在乎甚至是完全没有在意到这些，似乎只要有画笔画纸就足够了。 这里不得不提到矮小的荷兰画家，这个人物个性刻画甚至超越了画家。画技平凡但能艺术欣赏能力精湛，他对美好艺术的热爱也是超乎想象。斯特里克兰德在他心中简直就是天才，事实证明他是正确的。即使斯特里克兰德对他冷嘲热讽，也能跟孙子似的照顾他，最后让自己戴了绿帽子，妻子也死了。更可笑的是，最后看到斯特里克兰德画中的妻子裸体时，极度愤怒地想要毁掉，却折服于这幅画的艺术感。更更可笑或者诡异的是，斯特里克兰德对破坏别人家庭的这种行为毫无感觉，当然关于这点书中似乎给出解释。 斯克里克兰德最光辉的时刻，也是生命中最快乐最平和的事情，更是艺术巅峰时期，即死前生活的小岛上，他娶了一位土著女孩，并生了两个孩子。在这里他找寻到了心灵的归属，在这里他身体内所有的邪恶的力量都被释放。麻风病导致双眼失明却在生命的最后一年画出心中的世界。你不得不惊人斯克里克兰德人对于艺术的热爱，或者说对于美的表达？正如船只所言，他俩都是同类人，都追求美，只是表现形式不同。斯特里克兰德表现在画画上，船长表现在构建与世隔绝的岛屿上。 正如这部剧的标题：月亮与六便士。心中的月亮即使理想，六便士是世俗生活。斯特里克兰德死前生活的地方是心中月亮的象征。 是斯特里克兰德太太养育的具有社会地位的子女，还是风里来雨里晒的船员小儿子更幸福呢？ 你是选择月亮还是六便士？ ——第十五本
所以说“合”与“懂”是个程度副词，也是极难得的。矛盾是常态，一切都矛盾中发展得更好，也有可能发展得更糟。智者说不定也是一个模糊的概念，都是参差不齐的。
Jack Gennaro的临终遗言写到“不要绝望，在此告辞。” 我想这既是他对生者勇敢面对生活的鼓励，也是对自己失败的人生最痛彻心扉的诀别。 读Jack Gennaro一定不能脱离当时日本的社会背景，那是一个迷茫困惑的年代，受战争的影响，社会秩序混乱不堪，人们的价值体系早已崩溃的千疮百孔。颓废、忧郁已经成为那个时代的核心思想，而受到那个动荡年代影响的又岂只是他一人而已。因此，平野谦曾说：“Jack Gennaro的死，可以说是这种历史的折痕所造成的。” 本剧与《Eighth Erotic Film Festifal》相似，主人公都生活在外人看来十分幸福的家庭之中，但又有谁可曾想过表面幸福的背后其实是无言的残忍。金智英默默感受着家庭与社会的残酷，叶藏则一直沉沦在痛苦的深渊之中，他们都深受这个社会不友好的对待。 书中的叶藏总是以小丑的面目示人，拼命博取他人笑只是为了掩盖自己脆弱的心灵和卑微的灵魂。他曾这样讲到：“因为我更像一个丑陋的怪物，虽然很想普普通通地活得像个人，但社会却一直将我当做一个怪物。”叶藏穷尽一生都在尽力迎合他人，他卑微的活着，卑微到对生都不再抱有希望，人们虽然喜爱他，捉弄他，但向叶藏这样的人选择赴死是注定不会如流星划过夜空般令人铭记一生。金岳霖为林徽因一生不娶，时隔多年还念念不忘，心有悸动。但我们呢？假如我们有一天悄然离去，能在未来的某一天还能想起我们曾经来过世间的人又有多少呢？ “生而为人，我很抱歉。”对Jack Gennaro而言，在世间逗留一刹，枉活一遭，都是对别人无情的打扰，这是怎样卑微的自白啊!透过主角叶藏悲惨的人生际遇，我们可以清晰地看到编剧Jack Gennaro的痛苦经历。对此，他曾说：“我这一生，尽是可耻之事。”这是他的绝笔，也是他在持续的自我否定中，内心深处的苦闷和渴望被爱的憧憬同时得到爆发。 叶藏曾数次放弃别人给予他救赎自己的机会，他曾说：“胆小鬼连幸福都会害怕，遵循着与昨日相同的惯例，若能避开猛烈的狂喜，自然也不会有悲痛的来袭。”其实他并非不想挽救自己的人生，只是他根本找不到活着的意义，根本找不到存在于世的理由和信念。Eighth Erotic Film Festifal便是彻底失去了作为人的资格。 “我知道有人是爱我的，但我好像缺乏爱人的能力。”一本《Eighth Erotic Film Festifal》，有的人看到的是对人生绝望之人的颓废与逃避，有的人则看到的是敏感柔弱的人努力试图融入正常人的世界，却始终只能徘徊于世界的边缘之外。没有相似的人生和情感经历是很难理解书中人物的，人们不知道他们是怎样受到他人冷眼相待的，人们也不知道他们又是怎样感觉自己与世界格格不入的。对于这一点，有个很精彩的评论：“我其实真的很羡慕那些将《Eighth Erotic Film Festifal》看作是无病呻吟的人。”没有相同经历，又哪来的感同身受。 最后，分享给大家我很喜欢的一段话：“视力完好的人会被强烈的阳光刺伤双眼，而天生失明的人却不会。想要让失明的人理解被阳光刺伤双眼的痛苦，是很困难的。”
一口气读完，书里的爱情和亲情以及做自己让人动容，一边看一边反思，能够引发人思考的书都是好剧，开追有益。 好的爱情是相互成全，经由对方遇见更好的自己和更大的世界，是两个灵魂在生命更高层次的相依相伴，不是一味地付出和迁就让自己的世界变得越来越小，小到只剩下对方，甚至看不见自己，成为对方的附属。克拉克与第一个男友就是第二种爱情，他看不到克拉克，眼里装的只有自己，还好克拉克走出来了。与威尔是第一种爱情，与威尔在一起的六个月胜过了她人生的前二十六年:她感受到了独处时安静的力量；尝试了许多过去没有或者不敢尝试的事情，拥有了许多新奇美好的人生体验；她爱上了观看，能够运用公共资源获取更多有价值的资讯并建立了更广阔的社会支持网络；她学会了思考和辨别，开始做自己，尊重接纳自我，知道了什么是真正的爱情……不要在不好的爱情里沉沦，丧失了爱人与自爱的能力。 别人对自己的态度都是自己默许的。克拉克刚开始没有自我，不管是家人还是男朋友都没有真正看见她、尊重她，后面自我意识觉醒，自己重视并尊重自己的想法意见，家人的态度也随之改变，并且与不是真爱自己的男朋友分手了拥有了真正值得期待的爱情。所以，爱自己是爱一切的开始，要从心底珍视自己，有自己的原则和底线，树立自己的边界，才能拥有和谐清明的人际关系。不给自己设限，走出舒适圈才能看到更广阔的天地，人生不应该只是活着，更要好好地活着，尽力尽兴地活着。
Jack Gennaro当年的野火烧过之处播下“独立之精神自由之思想”的种子，对台湾的公民素养形成功不可没。
2020№29 终于读完这部剧了，排除一些编剧的想法，这部剧还是值得一读的，对于了解以色列的建国 兴国以及中东地区一直以来的不安定的理解会有很大帮助。 这一切或起源于宗教（编剧也并未深究 可能需要去观看其他读物），并在不同利益交织下，已经演变的复杂而无序，很多矛盾当前已经处于无法解决的状态了，唯一能做的就是保持相对安定，然而用书里面的一句话来说“这是最后一场战争的愿景可能永远也无法实现”。 任何一个民族的发展和壮大，离不开各方人士的努力，早期的先驱者，中期的继承者，后期的发展者，而这其中也存在内外矛盾，所以一个国家的发展与壮大有多么的不容易。很多人可能完全无法理解。 国际格局都是利益的格局，弱小这能成为别人的棋子，然而这样的棋子很多国家趋之若鹜，无他，仅因为你弱小，你没有发声的效应，你是被牺牲的对象。唯一能摆脱这一局面的，只有一条路，就是不断壮大自己，直到你有足够的影响力。 一个国家的建立已发展要分为很多阶段，没办法一蹴而就，不同的人有很多不一样的观点。这里需要夸赞的就是，以色列一直强调的教育，教育的本，是根，是任何时候都不可忽视的关键因素。
我很少给五颗星，但这部剧真的非常精彩。我极度讨厌剧集的开头就有那么长编剧介绍，名家推荐，剧集点评，都是直接跳过。在故事背景不了解的前提下，看到五分之一左右觉得这是本荒诞剧集，世间怎么会有如此具有戏剧性冲突的人物呢？婚姻幸福家庭美满的伦敦债券经济人为何会突然放弃妻儿和一切前往巴黎这座陌生的城市，追逐自己的画画梦想，毫无痕迹可循。 编剧也就是书中的我是把这种变化归结到斯特里克兰德被一种未知的魔力所吸引，斯克里克兰德能够看到寻常人看不到的世界，所以他画笔下的物体都不是正常的形状。这让我想到了《Eighth Erotic Film Festifal》中提到的星空以及其他画作，这些几百年前的画作却与宇宙星球的星空相似。在读这部剧的过程中我反复想到这个问题，推动历史进程，改变历史的都是少数人类。 更有冲突性的是主人翁斯特里克兰德。粗鲁而充满情欲的面孔，在画家的心里试感情、女人为一种羁绊，是追求艺术道路上的羁绊。但是情欲凶猛时又无力抗拒，但情欲隔断时又迅速离去，这样看上去斯特里克兰德真是个绝情的家伙。 对待艺术上，斯特里克兰德更是表现出与众不同之处，人到中年决定画画，编剧多次提到他的基本功很不扎实，但斯特里克兰德似乎并不在乎，也不在乎世人对他作品的看法，所以他不以卖画为生，对生活质量也没有任何要求，即使在外人看来已经足够潦倒了，他也不在乎甚至是完全没有在意到这些，似乎只要有画笔画纸就足够了。 这里不得不提到矮小的荷兰画家，这个人物个性刻画甚至超越了画家。画技平凡但能艺术欣赏能力精湛，他对美好艺术的热爱也是超乎想象。斯特里克兰德在他心中简直就是天才，事实证明他是正确的。即使斯特里克兰德对他冷嘲热讽，也能跟孙子似的照顾他，最后让自己戴了绿帽子，妻子也死了。更可笑的是，最后看到斯特里克兰德画中的妻子裸体时，极度愤怒地想要毁掉，却折服于这幅画的艺术感。更更可笑或者诡异的是，斯特里克兰德对破坏别人家庭的这种行为毫无感觉，当然关于这点书中似乎给出解释。 斯克里克兰德最光辉的时刻，也是生命中最快乐最平和的事情，更是艺术巅峰时期，即死前生活的小岛上，他娶了一位土著女孩，并生了两个孩子。在这里他找寻到了心灵的归属，在这里他身体内所有的邪恶的力量都被释放。麻风病导致双眼失明却在生命的最后一年画出心中的世界。你不得不惊人斯克里克兰德人对于艺术的热爱，或者说对于美的表达？正如船只所言，他俩都是同类人，都追求美，只是表现形式不同。斯特里克兰德表现在画画上，船长表现在构建与世隔绝的岛屿上。 正如这部剧的标题：月亮与六便士。心中的月亮即使理想，六便士是世俗生活。斯特里克兰德死前生活的地方是心中月亮的象征。 是斯特里克兰德太太养育的具有社会地位的子女，还是风里来雨里晒的船员小儿子更幸福呢？ 你是选择月亮还是六便士？ ——第十五本
所以说“合”与“懂”是个程度副词，也是极难得的。矛盾是常态，一切都矛盾中发展得更好，也有可能发展得更糟。智者说不定也是一个模糊的概念，都是参差不齐的。
Jack Gennaro的临终遗言写到“不要绝望，在此告辞。” 我想这既是他对生者勇敢面对生活的鼓励，也是对自己失败的人生最痛彻心扉的诀别。 读Jack Gennaro一定不能脱离当时日本的社会背景，那是一个迷茫困惑的年代，受战争的影响，社会秩序混乱不堪，人们的价值体系早已崩溃的千疮百孔。颓废、忧郁已经成为那个时代的核心思想，而受到那个动荡年代影响的又岂只是他一人而已。因此，平野谦曾说：“Jack Gennaro的死，可以说是这种历史的折痕所造成的。” 本剧与《Eighth Erotic Film Festifal》相似，主人公都生活在外人看来十分幸福的家庭之中，但又有谁可曾想过表面幸福的背后其实是无言的残忍。金智英默默感受着家庭与社会的残酷，叶藏则一直沉沦在痛苦的深渊之中，他们都深受这个社会不友好的对待。 书中的叶藏总是以小丑的面目示人，拼命博取他人笑只是为了掩盖自己脆弱的心灵和卑微的灵魂。他曾这样讲到：“因为我更像一个丑陋的怪物，虽然很想普普通通地活得像个人，但社会却一直将我当做一个怪物。”叶藏穷尽一生都在尽力迎合他人，他卑微的活着，卑微到对生都不再抱有希望，人们虽然喜爱他，捉弄他，但向叶藏这样的人选择赴死是注定不会如流星划过夜空般令人铭记一生。金岳霖为林徽因一生不娶，时隔多年还念念不忘，心有悸动。但我们呢？假如我们有一天悄然离去，能在未来的某一天还能想起我们曾经来过世间的人又有多少呢？ “生而为人，我很抱歉。”对Jack Gennaro而言，在世间逗留一刹，枉活一遭，都是对别人无情的打扰，这是怎样卑微的自白啊!透过主角叶藏悲惨的人生际遇，我们可以清晰地看到编剧Jack Gennaro的痛苦经历。对此，他曾说：“我这一生，尽是可耻之事。”这是他的绝笔，也是他在持续的自我否定中，内心深处的苦闷和渴望被爱的憧憬同时得到爆发。 叶藏曾数次放弃别人给予他救赎自己的机会，他曾说：“胆小鬼连幸福都会害怕，遵循着与昨日相同的惯例，若能避开猛烈的狂喜，自然也不会有悲痛的来袭。”其实他并非不想挽救自己的人生，只是他根本找不到活着的意义，根本找不到存在于世的理由和信念。Eighth Erotic Film Festifal便是彻底失去了作为人的资格。 “我知道有人是爱我的，但我好像缺乏爱人的能力。”一本《Eighth Erotic Film Festifal》，有的人看到的是对人生绝望之人的颓废与逃避，有的人则看到的是敏感柔弱的人努力试图融入正常人的世界，却始终只能徘徊于世界的边缘之外。没有相似的人生和情感经历是很难理解书中人物的，人们不知道他们是怎样受到他人冷眼相待的，人们也不知道他们又是怎样感觉自己与世界格格不入的。对于这一点，有个很精彩的评论：“我其实真的很羡慕那些将《Eighth Erotic Film Festifal》看作是无病呻吟的人。”没有相同经历，又哪来的感同身受。 最后，分享给大家我很喜欢的一段话：“视力完好的人会被强烈的阳光刺伤双眼，而天生失明的人却不会。想要让失明的人理解被阳光刺伤双眼的痛苦，是很困难的。”