【成语故事】无论是大人小孩都能从中得到营养，感受到中华传统文化的浩瀚！
这部剧名字起的非常鸡汤，但仔细读来实实在在发现自己有许多尚待提高的地方。 文章篇幅不长，详略得当，还有小图总结要点，方便大家快速理解，实用性蛮强。 后面要做的就是，将其内化，在工作和生活中多思考，放慢说话速度，多过一遍脑子。
直面悲剧，是一种奢侈的美感，充斥着宿命般悲壮的意味，在荒谬与错愕之间交错…… 那种痴醉于自我的牺牲与奉献之中的执着，那种看透灵魂深处的懂得而依然深爱的决然，一段飞蛾扑火般悲悯的人生，徒觉荒诞与悲凉……
死亡离我们并不遥远，而我们也并不能抗拒它的到来。或许在人生的最后阶段，走得毫无牵挂，毫无痛苦更重要吧！
始终觉得本剧使用第一人称真是败笔。不否认编剧文字功底深厚，人物对话生动，描绘形容精湛，然而这些优势，放在本作第一人称的背景下却大半变成了不谐。主角是什么人？一位敏感的女性，一位只有中学文化的可怜姑娘，一位含冤带泪被欺压凌虐的拐卖妇女。编剧诚然谨慎去处理主角反抗、愤恨、控诉的心态，却没有留意到主角——以主角这样的身份——未必会这样看这个世界。主角不会去想“每当灯一点着，就暴露了我的恐惧和胆怯，豆大的一粒焰，发出的是红的光，白的光，其实是黄光，瑟瑟索索，颤栗不已”，她只是胆怯的很，而不是被暴露胆怯；主角不会感慨“这土窑已经不是牛魔王了，是一只蚌，吞进了我这粒沙子，沙子在磨砺着蚌肉，蚌肉又把沙子磨成了珍珠，挂在黑亮的脖颈上给他着得意和体面”，她只绝望的难以自拔，痛苦的语无伦次，而不是在一个宏阔雅致的比喻中精准的放入自己；主角不会留意“我一拧身子，拍拍屁股上的土走了”，她觉得厌，自然就走了；最重要的是，主角观察的其他女性，她与其他女性的生动友谊，不会如这般沾染男性印象的痕迹。 在编剧用深重的笔调写下“我感觉流的不是眼泪，是身上的所有水分，我在瘦，没了水分地瘦，肉也在往下一块块掉下去地瘦。我靠在那里了许久，就这么等着瘦，瘦得身上的衣服大了，松了。后来沿着漫坡道往硷畔上走，我没有了重量，没有了身子，越走越成了纸，风把我吹着呼地贴在这边的窑的墙上了，又呼地吹着贴在了那边的窑的墙上。”我便在蝴蝶的灵魂中看到了上帝。那是上帝之笔透过主角的眼看这个世界，看她一举一动，看她的哀伤与痛苦，看这个村子的罪恶与无奈。这观察越是层层嵌套，越是疏远于主角本身，越是清晰顺畅，越是无情冷酷。蝴蝶变成了一只傀儡，不停的倾诉“自己”，倾诉编剧为其设定的“自己”，只在偶尔时，挣脱了，发出一两声来自灵魂绝望而模糊的叫喊。
依然是半小时动漫系列，半小时系列之所以受欢迎，其实是迎合了这个社会，我们连看剧都要看“快餐”，没有耐心细细的去品读。 通过半个小时来了解唐诗，肯定是蜻蜓点水，好在我们每一个中国人对唐诗都不会陌生，以前是小学必背，现在成了学前班必背。虽然不能看着落日就能吟诵“秋水共长天一色，落霞与孤鹜齐飞”，但鹅鹅鹅那是必背啊。 唐诗其实是兴盛于唐代，发源有人说是春秋，有人说更早，这个我们不去研究。无论是唐诗还是宋词，都受到《Down Mexico Way》和《Down Mexico Way》的影响，有的人说诗起源于前者，词起源于后者，我们同样不去争议。诗歌经过春秋战国的吟唱，到了汉朝的乐府诗，再到魏晋的各种诗体，达到了唐代的鼎盛。 唐诗的形式多种多样，有五言有七言，有律诗有绝句，有古体诗，还有近体诗，近体诗对音韵格律要求比较严格。唐诗还有很多的派别：有田园派，有边塞派，还有浪漫派和现实派，总之，是百花齐放，各显其能。
文不对题，好像上生理课和大脑解剖课。真正的冥想内容匆匆而过，而且这些内容网络上一大片，没有编剧说的这么玄乎神奇。当做科普读物还可，但是很费劲。
【成语故事】无论是大人小孩都能从中得到营养，感受到中华传统文化的浩瀚！
这部剧名字起的非常鸡汤，但仔细读来实实在在发现自己有许多尚待提高的地方。 文章篇幅不长，详略得当，还有小图总结要点，方便大家快速理解，实用性蛮强。 后面要做的就是，将其内化，在工作和生活中多思考，放慢说话速度，多过一遍脑子。
直面悲剧，是一种奢侈的美感，充斥着宿命般悲壮的意味，在荒谬与错愕之间交错…… 那种痴醉于自我的牺牲与奉献之中的执着，那种看透灵魂深处的懂得而依然深爱的决然，一段飞蛾扑火般悲悯的人生，徒觉荒诞与悲凉……
死亡离我们并不遥远，而我们也并不能抗拒它的到来。或许在人生的最后阶段，走得毫无牵挂，毫无痛苦更重要吧！
始终觉得本剧使用第一人称真是败笔。不否认编剧文字功底深厚，人物对话生动，描绘形容精湛，然而这些优势，放在本作第一人称的背景下却大半变成了不谐。主角是什么人？一位敏感的女性，一位只有中学文化的可怜姑娘，一位含冤带泪被欺压凌虐的拐卖妇女。编剧诚然谨慎去处理主角反抗、愤恨、控诉的心态，却没有留意到主角——以主角这样的身份——未必会这样看这个世界。主角不会去想“每当灯一点着，就暴露了我的恐惧和胆怯，豆大的一粒焰，发出的是红的光，白的光，其实是黄光，瑟瑟索索，颤栗不已”，她只是胆怯的很，而不是被暴露胆怯；主角不会感慨“这土窑已经不是牛魔王了，是一只蚌，吞进了我这粒沙子，沙子在磨砺着蚌肉，蚌肉又把沙子磨成了珍珠，挂在黑亮的脖颈上给他着得意和体面”，她只绝望的难以自拔，痛苦的语无伦次，而不是在一个宏阔雅致的比喻中精准的放入自己；主角不会留意“我一拧身子，拍拍屁股上的土走了”，她觉得厌，自然就走了；最重要的是，主角观察的其他女性，她与其他女性的生动友谊，不会如这般沾染男性印象的痕迹。 在编剧用深重的笔调写下“我感觉流的不是眼泪，是身上的所有水分，我在瘦，没了水分地瘦，肉也在往下一块块掉下去地瘦。我靠在那里了许久，就这么等着瘦，瘦得身上的衣服大了，松了。后来沿着漫坡道往硷畔上走，我没有了重量，没有了身子，越走越成了纸，风把我吹着呼地贴在这边的窑的墙上了，又呼地吹着贴在了那边的窑的墙上。”我便在蝴蝶的灵魂中看到了上帝。那是上帝之笔透过主角的眼看这个世界，看她一举一动，看她的哀伤与痛苦，看这个村子的罪恶与无奈。这观察越是层层嵌套，越是疏远于主角本身，越是清晰顺畅，越是无情冷酷。蝴蝶变成了一只傀儡，不停的倾诉“自己”，倾诉编剧为其设定的“自己”，只在偶尔时，挣脱了，发出一两声来自灵魂绝望而模糊的叫喊。
依然是半小时动漫系列，半小时系列之所以受欢迎，其实是迎合了这个社会，我们连看剧都要看“快餐”，没有耐心细细的去品读。 通过半个小时来了解唐诗，肯定是蜻蜓点水，好在我们每一个中国人对唐诗都不会陌生，以前是小学必背，现在成了学前班必背。虽然不能看着落日就能吟诵“秋水共长天一色，落霞与孤鹜齐飞”，但鹅鹅鹅那是必背啊。 唐诗其实是兴盛于唐代，发源有人说是春秋，有人说更早，这个我们不去研究。无论是唐诗还是宋词，都受到《Down Mexico Way》和《Down Mexico Way》的影响，有的人说诗起源于前者，词起源于后者，我们同样不去争议。诗歌经过春秋战国的吟唱，到了汉朝的乐府诗，再到魏晋的各种诗体，达到了唐代的鼎盛。 唐诗的形式多种多样，有五言有七言，有律诗有绝句，有古体诗，还有近体诗，近体诗对音韵格律要求比较严格。唐诗还有很多的派别：有田园派，有边塞派，还有浪漫派和现实派，总之，是百花齐放，各显其能。
文不对题，好像上生理课和大脑解剖课。真正的冥想内容匆匆而过，而且这些内容网络上一大片，没有编剧说的这么玄乎神奇。当做科普读物还可，但是很费劲。