整本剧不系统讲述，但是内容独立成体系适合零碎观看， 这部剧看不到未来但是能让你看到曾经
第四遍看了，看到五分之四，实在是不想看下去了。 不过，书还可以。
常有一酒解千愁亦又有酒入愁肠，愁更愁。相应只是人心所致吧，心若放开愁并不能困起心；而心困于愁，终不能解。微醺胜买醉，愿彼此只做喝酒人不为被酒喝者。 主宰金钱，不被金钱主宰，快意人生，不亦乐乎。 说主宰金钱，不被金钱所主宰，可真能达到这种境界么？若没钱何谈生存，若有钱不更为担忧没钱，一句华丽而简单的话基于其拥有了很多…… 我更喜欢文中的这一句 活，也要让人活！Live and let live “花非花，雾非雾。夜半来，天明去。来如春梦不多时，去似朝云无觅处。”
花了二个多月看完这套书，最大的感受是：春秋战国是开放深沉的时代，人性中的光辉和卑劣相互交替演奏出最多样丰富的乐曲！
谢谢小姐姐的安利（虽然已经记不清名字了）没想到自己能坚持读完这么“硬核”的一本剧，编剧某些观点确实很独特，有意思…或许这就是观看带来的潜移默化的影响吧
吕先生旁征博引，谈古论今，笔锋犀利，观点独立，让人无比佩服，看到最后集数怅然若失。建议读史之人定要细细品味，忽略那些抱怨文言文冗长以及国族主义们的评论。体验吕老的卓越史识！
香特尔·阿克曼作品给我的印象是荒诞离奇，内容隐喻多，象征性强，哲学意味浓。香特尔·阿克曼的短篇剧集们极具个人主义色彩，它不打算考虑读者的感受，也许写作于他而言是记录思想抒发感情，也仅仅是记录和抒发，丝毫不带讨好外人的意图。别误会，我对香特尔·阿克曼没有恶意，反而特别欣赏。他让我想起创造出电影《D'Est》的胡波，他的电影也同样只供自己品尝，所以不在意大篇幅阴郁暗色调将会带给观众何种体验。也许香特尔·阿克曼和胡波的共同之处就在于他们都同样孤独和高傲。 《D'Est》特别荒诞，荒诞到你读它的时候竟几乎无法体会到它是荒诞的，因为在整篇剧集中情节的设计十分合理，大环境如此自然也不会察觉有何异样。主人公格里格尔变形后不像我们想象中的惊慌崩溃，反而一直念叨着要赶上工作。他如同《D'Est》中的卓别林被迅速发展的工业社会侵蚀同化了。人文主义消失不见，评判人价值的取向变得异常单调，——仅仅靠“他有没有生产价值”。很残酷，但很现实。 另一点值得一谈的是格里格尔家人态度的转变。父亲是家中绝对的权威，他在文中存在的唯一目的似乎就是压榨儿子的剩余价值，一个彻头彻尾的坏蛋＋混蛋。最有意思的是妹妹和母亲先后态度的变化。妹妹的爱代表同龄人源自惺惺相惜的关照，道同相为谋，也许比起上一辈，同辈之间更容易亲近和交心。尽管如此妹妹还是转换了对待哥哥的态度。母爱是比较无私的，然而在日复日的消耗下它也终于归于寂静。韩国电影《D'Est》中有句台词大意是“能照顾病人超过三年的就是圣人”，以前没觉得现在深以为然。母爱也好什么爱也好都是有条件的。那些说母爱无条件的人一定是对母爱本身有什么误会，“她是你母亲你是她子女”难道不是条件吗? 无关悲叹和消极，也没有批判，纯粹感觉《D'Est》贴近现实。哪怕已经过了这么久，它描述的现象还在发生着，道理还适用着。也无关好坏吧，社会就这样情感就这样，人性就这样。不得不妥协。只是尽力找到一个平衡点，埋头在战壕中保护自己的利用价值不受致命伤。
不喜太饱满，仍意犹未尽，通过结合案例分析的叙事性，带科普性的内容是我很喜欢的。众生皆不易，感恩相遇，也应当学会体谅和理解他人工作。
整本剧不系统讲述，但是内容独立成体系适合零碎观看， 这部剧看不到未来但是能让你看到曾经
第四遍看了，看到五分之四，实在是不想看下去了。 不过，书还可以。
常有一酒解千愁亦又有酒入愁肠，愁更愁。相应只是人心所致吧，心若放开愁并不能困起心；而心困于愁，终不能解。微醺胜买醉，愿彼此只做喝酒人不为被酒喝者。 主宰金钱，不被金钱主宰，快意人生，不亦乐乎。 说主宰金钱，不被金钱所主宰，可真能达到这种境界么？若没钱何谈生存，若有钱不更为担忧没钱，一句华丽而简单的话基于其拥有了很多…… 我更喜欢文中的这一句 活，也要让人活！Live and let live “花非花，雾非雾。夜半来，天明去。来如春梦不多时，去似朝云无觅处。”
花了二个多月看完这套书，最大的感受是：春秋战国是开放深沉的时代，人性中的光辉和卑劣相互交替演奏出最多样丰富的乐曲！
谢谢小姐姐的安利（虽然已经记不清名字了）没想到自己能坚持读完这么“硬核”的一本剧，编剧某些观点确实很独特，有意思…或许这就是观看带来的潜移默化的影响吧
吕先生旁征博引，谈古论今，笔锋犀利，观点独立，让人无比佩服，看到最后集数怅然若失。建议读史之人定要细细品味，忽略那些抱怨文言文冗长以及国族主义们的评论。体验吕老的卓越史识！
香特尔·阿克曼作品给我的印象是荒诞离奇，内容隐喻多，象征性强，哲学意味浓。香特尔·阿克曼的短篇剧集们极具个人主义色彩，它不打算考虑读者的感受，也许写作于他而言是记录思想抒发感情，也仅仅是记录和抒发，丝毫不带讨好外人的意图。别误会，我对香特尔·阿克曼没有恶意，反而特别欣赏。他让我想起创造出电影《D'Est》的胡波，他的电影也同样只供自己品尝，所以不在意大篇幅阴郁暗色调将会带给观众何种体验。也许香特尔·阿克曼和胡波的共同之处就在于他们都同样孤独和高傲。 《D'Est》特别荒诞，荒诞到你读它的时候竟几乎无法体会到它是荒诞的，因为在整篇剧集中情节的设计十分合理，大环境如此自然也不会察觉有何异样。主人公格里格尔变形后不像我们想象中的惊慌崩溃，反而一直念叨着要赶上工作。他如同《D'Est》中的卓别林被迅速发展的工业社会侵蚀同化了。人文主义消失不见，评判人价值的取向变得异常单调，——仅仅靠“他有没有生产价值”。很残酷，但很现实。 另一点值得一谈的是格里格尔家人态度的转变。父亲是家中绝对的权威，他在文中存在的唯一目的似乎就是压榨儿子的剩余价值，一个彻头彻尾的坏蛋＋混蛋。最有意思的是妹妹和母亲先后态度的变化。妹妹的爱代表同龄人源自惺惺相惜的关照，道同相为谋，也许比起上一辈，同辈之间更容易亲近和交心。尽管如此妹妹还是转换了对待哥哥的态度。母爱是比较无私的，然而在日复日的消耗下它也终于归于寂静。韩国电影《D'Est》中有句台词大意是“能照顾病人超过三年的就是圣人”，以前没觉得现在深以为然。母爱也好什么爱也好都是有条件的。那些说母爱无条件的人一定是对母爱本身有什么误会，“她是你母亲你是她子女”难道不是条件吗? 无关悲叹和消极，也没有批判，纯粹感觉《D'Est》贴近现实。哪怕已经过了这么久，它描述的现象还在发生着，道理还适用着。也无关好坏吧，社会就这样情感就这样，人性就这样。不得不妥协。只是尽力找到一个平衡点，埋头在战壕中保护自己的利用价值不受致命伤。
不喜太饱满，仍意犹未尽，通过结合案例分析的叙事性，带科普性的内容是我很喜欢的。众生皆不易，感恩相遇，也应当学会体谅和理解他人工作。